Spielplan

Dienstag, 17.11.2026, 10.00 und 20.00 Uhr

KiA – Theater für junges Publikum
… dass alles seine Ordnung hat. – ein Projekt von Astrid Endruweit und Susi Claus für Jugend­liche ab 13 Jahren und Erwachsene

Konzept und Idee, Dramaturgie und Spiel: Susi Claus und Astrid Endruweit
Puppenbau und künstlerische Mitarbeit: Judith Mähler
Projektbegleitung & Lichtgestaltung: Jana Oppermann
Abenddramaturgie & Vermittlung: Kathrin Goosses

Deutschland 1933-45. NS-Täter erzählen.
„Das alles seine Ordnung hat“ befasst sich mit Tätern des NS-Regimes. Das Stück zeigt, wie Pflicht­gefühl, Karriere­streben, Gruppen­druck und Ab­stumpfung den Vernichtungs­apparat – vom Schreib­tisch bis zur Rampe – mit unheim­licher Normali­tät und büro­kratischer Ordnung am Laufen hielten. Im Zentrum steht die Frage, wie „ganz normale“ Menschen zu Rädern in dieser Maschinerie wurden.

Mittwoch, 18.11.2026, 19.00 Uhr

Festival Ein Stück: Tschechien
Am Wannenrand – Szenische Lesung des Stücks von Natálie Bočková mit Buchvorstellung und Gespräch

Regie: Eberhard Köhler
Spiel: Thea Rasche und Henning Bochert
Künstlerische Leitung und Produktion: Barbora Schnelle und Henning Bochert

Mit Publikums­gespräch mit der Autorin und Buch­präsen­tation der neu erschie­nenen Anthologie der tschechi­schen Gegen­warts­dramatik »Am Wannenrand« (Berlin: Neofelis, 2026, hrsg. von Barbora Schnelle) in der Reihe Drama Panorama.

Veranstalter: Drama Panorama – Forum für Übersetzung und Theater e. V.

^{Gefördert durch den Regierenden Bürgermeister von Berlin – Senatskanzlei. In Zusammenarbeit mit dem Theater unterm Dach und dem Tschechischen Zentrum Berlin.}

Das Stück ist eine sarkastische Studie einer gescheiterten Beziehung von Sofie (22 Jahre) und Thomas (23 Jahre). Es ist die Geschichte einer werdenden Regisseurin und eines Essens­lieferanten, die bewusst zugespitzt als das Aufeinander­prallen von zwei Lebens­entwürfen aufgebaut ist, in dem soziale Kluft, Klassismus und künst­lerischer Manierismus auf­gedeckt werden. In lakonischen Dialogen mit subtilen Untertönen baut die Autorin auf der kleinsten Fläche ein komplexes Bild einer toxischen Beziehung. Mit der erfolgreich be­standenen Auf­nahme zum Regie­studium passt Thomas plötz­lich nicht mehr in Sofies Welt. Das Stück erhielt den Evald-Schorm-Preis 2022.

Freitag, 20.11., 19.00 Uhr / Samstag, 21.11., 19.00 Uhr / Sonntag, 22.11.2026, 18.00 Uhr

WAS FÜR EIN DRAMA! #4
Festival für neue Dramatik – kuratiert von Katharina Schlender und Andreas Sauter

»Was für ein Drama!« ist die Verbindung von künst­lerischem Labor und öffent­licher Begegnung. Von Freitag bis Sonntag werden acht Theater­stücke von acht Dramatiker*innen, die noch in Arbeit sind, mit Anwesenden aus dem Publikum vor Ort besetzt und vom Blatt gelesen. Im Anschluss werden die Texte in moderierten Werkstatt­gesprächen diskutiert.

Diese Form der aktiven Zuschauer*innen­beteiligung ist in dieser Konsequenz einzigartig im deutsch­sprachigen Raum. Sie fördert eine Haltung des Aus­tauschs statt des Wett­bewerbs und wirkt nach­haltig auf die Entwicklung neuer Dramatik.

Freitag, 20.11.2026
19.00 – 20.10 Uhr | Autorin: Ariana Emminghaus | Stück: »MA. Patientin.«
20.30 – 21.40 Uhr | Autorin: Vivien Claire Bergjann | Stück: »MUMUMORPHOSEN«

Samstag, 21.11.2026
19.00 – 20.10 Uhr | Autor: Munir Alubaidi | Stück: »Die Kuh, die das Bild des Herrn Präsidenten fraß«
20.30 – 21.40 Uhr | Autorin: Laura Milè | Stück: »man treibt«
22.00 – 23.10 Uhr | Autor: Màteja Kardelis | Stück: »Die Kühe«

Sonntag, 22.11.2026
18.00 – 19.10 Uhr | Autorin: Lea Reinhardt | Stück: »Postamt: Flaschenpost«
19.30 – 20.40 Uhr | Autor: Marty Sennewald | Stück: »Die Ruhelosen«
21.00 – 22.10 Uhr | Autor: Michael Hammers | Stück: »engste, oder die nichtsoldaten«

^{Alle Autor*innen sind während des gesamten Festivals anwesend.
Weitere Informationen unter: https://wasfuereindrama.net/}

Premiere: Freitag, 27.11.2026, 20.00 Uhr
Weitere Vorstellungen: 28.11. / 29.11. / 05.12. / 06.12.2026, 20.00 Uhr

Wahrheit wird kalt serviert
von ISO3591 in Kooperation mit mafianeindanke e. V.

Eine abstruse Kochshow entfaltet sich zu einem Kalei­dos­kop der frappierend vielseitigen Wirkungs­­bereiche der organisierten Kriminalität und der be­troffe­nen Personen. „Wahrheit wird kalt serviert” richtet den Blick auf die Realität der italieni­schen Mafia in Deutsch­­land und beleuchtet, wie diese lang etablierten Netz­­werke Wirt­­schaft, Gesell­schaft und Lebens­­realitäten be­­ein­flussen. In seiner recherche­basierten Arbeits­­weise verbindet das Kollektiv ISO 3591 dokumen­­tari­­sches Material mit fiktionali­­sierten Biographien. Familien­­leben und gemein­­same Mahl­zeiten treffen auf Stimmen aus Gerichts­sälen und Er­mitt­lungs­­akten, Erinnerungen an Gewalt und Ein­schüchterung und un­­durch­­sichtige Situationen aus dem Gastro­nomie­­betrieb. Im Mittel­punkt steht die Not­­wendigkeit, das Schweigen zu brechen, das seit Jahr­­zehnten als zentraler Mechanis­mus mafiöse Strukturen stabilisiert.

Berlin-Premiere: Freitag, 18.12.2026, 20.00 Uhr
Weitere Termine: Samstag. 19.12. und Sonntag, 20.12.2026, 20.00 Uhr

Das Labyrinth der Träume

Schauspiel, Saxophon, Sound, Gesang: Astrid Kohlhoff
Schauspiel, Klarinette, Sound, Gesang: Lutz Wessel
Komposition, Viola da Gamba, Sound, Gesang: Alexander Ernst
Text, Konzept, Regie, Szenografie: Silvio Beck

Träume sind frei, flüchtig und voller Über­raschungen. Sie zeugen von einer wilden Quelle des Bewusst­seins: Fehlfarben, unscharfe Bild­ein­stellungen, grob­körnige Nah­auf­nahmen, sonder­bare Klänge, Wanderungen durch sich un­ent­wegt ändernde Land­schaften und eine absurde Folge von stillen bis rasanten Szenen. Träume inspirieren, faszinieren, fordern uns heraus. In einem beinahe leeren Raum mit drei Nebel­maschinen, einer Viola da Gamba, einem Saxophon und einer Klarinette fahren eine Schau­spielerin, ein Schau­spieler und ein Musiker auf Sicht. Sie durch­queren das Labyrinth der Träume. Sie spielen sich durch individu­elle und kollektive Traum­sequenzen – durch Erwartungen, Ängste, Hoff­nungen, Dystopien und Utopien. Oder sie loten wie ihre ent­fernten Ver­wandten, die Surrealisten, die Erfindung von Träumen aus, un­er­schrocken und lust­voll. Eine poetische und musikali­sche Theater-­Meditation über das Nicht-Bewältigte, Un­bekannte und Schöpferische in uns.

^{Eine Produktion von Theater AGGREGATE in Kooperation mit dem WUK Theater Quartier Halle (Saale) und dem Theater unterm Dach Berlin}

Premiere: Freitag, 15.01.2027, 20.00 Uhr
Weitere Vorstellungen: Samstag, 16.01.2027 und Sonntag, 17.01.2027, 20.00 Uhr

Uraufführung
Das große NEIN
Ein dokumentarischer Theaterabend über die Berliner Widerstandsgruppe „Onkel Emil“ von Katja Lehmann

Mit: Daniel-František Kamen
Regie und Text: Katja Lehmann
Dramaturgie: Pauline Utecht

„Keine Angst.“ Ein Satz, der leicht gesagt ist. Ein Satz, der beruhigen soll. Doch Angst ist allgegen­wärtig. Der gesell­schaftliche Rechts­ruck und das Erstarken rechts­extremer und rechts­radikaler Positionen in den Parlamenten machen vielen Angst. Wovor fürchten wir uns genau? Was machen wir mit dieser Angst? Und was hilft, ihr etwas entgegen­zu­setzen?

»Das große NEIN« erzählt von Konrad Latte, Leo Borchard, Ruth Andreas-Friedrich und ihren Mitstreiter*innen. Sie alle einte die Abscheu gegen den national­sozialistischen Terror, die Ablehnung des NS-Regimes und seiner völkischen Ideologie. Ihr Wider­stand war nicht das Ergebnis von politischem Aktivis­mus oder religiöser Über­zeugung. Ihr Widerstand war rein mensch­lich motiviert.

Der Abend »Das große NEIN« erzählt von Angst und Verfolgung, aber auch von Unter­stützung, Solidarität, Zusammen­halt und dem Mut, auch in höchster Gefahr zu handeln. Er fragt: Wo beginnen Opposition und Widerstand? Wie konnte Zivil­courage in einer Diktatur aussehen? Und wann und wo wider­sprechen wir heute?