Wie bestimmt man den Wert einer Zeichnung, wenn alle Arbeiten zum gleichen Preis angeboten werden?

Wo verläuft die Grenze zwischen Kunst und Nicht-Kunst?

ANONYME ZEICHNER ist ein Ausstellungsprojekt, das diese Fragen in der Praxis untersucht. Die Ausstellung im “ZAK – Zentrum für Aktuelle Kunst” in Berlin präsentiert vom 30.1. – 25.4.2027 rund 600 Zeichnungen von 600 internationalen Künstler:innen, ohne deren Namen oder die Titel der Arbeiten preiszugeben. Jede Arbeit wird zu einem symbolischen Einheitspreis von 250 € angeboten. Davon erhalten die Künstler:innen 200 €, der verbleibende Betrag finanziert zukünftige Ausschreibungen und Ausstellungen. Der Einheitspreis bildet nicht den Marktwert einer Arbeit ab. Er steht als konzeptioneller Platzhalter für jeden denkbaren Preis im Kunstmarkt und für die Möglichkeit von Kunst jenseits ökonomischer Hierarchien.

Die Anonymität bleibt nur solange bestehen, bis ein Werk verkauft wird. Nach einem Verkauf wird die Zeichnung von der Wand genommen, und die entstandene Lücke wird mit dem Namen und Herkunftsort der Künstlerin oder des Künstlers versehen. So verändert sich das Gesamtbild der Ausstellung fortlaufend – und die Ausstellung selbst wird zum prozesshaften Kunstwerk.

Der Ausstellung geht ein internationaler Aufruf zur Teilnahme voraus. Es gibt keine thematischen Vorgaben; die einzige Voraussetzung ist ein maximales Format von A3 (29,7 × 42 cm). Die Künstler:innen senden die Originale erst nach erfolgter Auswahl nach Berlin.

Die Einreichung erfolgt per Onlineformular Der Online-Einsendeschluss ist der 27. September 2026 / 00:00 MEZ. Biografische Angaben entfallen. Die Auswahl erfolgt ausschließlich anhand anonymisierter Bilddateien.

Nur ausgewählte Künstler:innen werden gebeten, ihre Originalzeichnungen nach Berlin zu schicken. Die Teilnahme ist kostenlos und steht allen offen.

ANONYME ZEICHNER ist zugleich konzeptuelle Arbeit und Ausstellungsplattform: ein kollektives Kunstwerk ohne Hierarchien, das die Beziehung zwischen Kunst, Markt und Öffentlichkeit immer wieder neu befragt.

Mehr Informationen erhalten Sie auf der Webseite des Projektes

In einer Zeit, in der Diskriminierung, Ausgrenzung und gruppenbezogene Menschenfeindlichkeit zunehmend sichtbar werden, wollen wir Haltung zeigen und Stellung beziehen. Eine offene und vielfältige Gesellschaft ist keine Selbstverständlichkeit. Sie lebt davon, dass wir sie aktiv gestalten und verteidigen.

Im diesjährigen Programm gibt es rund 50 Veranstaltungen von mehr als 35 Kooperationspartner*innen aus dem Bezirk. Wir feiern Vielfalt, ermöglichen Begegnung und setzen ein klares Zeichen gegen Hass, Ausgrenzung und Diskriminierung in Steglitz-Zehlendorf.

Den Auftakt bildet das Interkulturelle Fest am Freitagnachmittag, den 11. September, am Hermann-Ehlers-Platz mit vielen Informationen, kulinarischen Köstlichkeiten, einem abwechslungsreichen Bühnenprogramm und spannenden Mitmach-Aktivitäten.

Für Vielfalt!

Für Zusammenhalt und gegenseitigen Respekt!

Für die Bereitschaft füreinander einzustehen!

Tiziana Krüger lenkt den Blick auf die massive Bedrohung für unsere demokra­tische und solidarische Gesell­schaft und betont mit ihrer Arbeit die Notwendig­keit von Protest und Wider­stand: Weder der öffentliche Raum noch die Korn­blume dürfen einer wieder­er­starkenden rechten Ideologie einfach über­lassen werden.

Die Arbeit »intervention, chapter I« eröffnet eine Duo-Ausstellung der Künst­lerinnen Yeşim Akdeniz und Tiziana Krüger, die ab April 2027 in der Galerie Parterre gezeigt werden wird.

Sonntag, 06.09.2026, 17.30 Uhr

Einweihung im Rahmen des Sommerfests auf der Kulturinsel.

^{Mit freundlicher Unterstützung der Berliner Feuerwehr – Feuerwache Pankow}

Jeweils an einem Dienstag oder Freitag um 10:00 Uhr oder 11:30 Uhr.

Auch in den Ferien.

Pro Kind werden 1 € veranschlagt, dafür erhalten Sie eine Quittung.

Es gibt vier verschiedene Führungen:

1. Erkunden wir Berliner Geschichte!

Interaktive und spielerische Tastführung durch die Dauerausstellung „Enthüllt. Berlin und seine Denkmäler“.

2. Entdecken wir die Zitadelle!

Interaktiv und spielerisch erkunden wir die aufregende Geschichte der Zitadelle und erfahren bunte Burgerzählungen und spannende Festungsgeheimnisse.

3. Erleben wir das Gotische Haus in der Altstadt Spandau

Von Grundsteinkassetten und Kaffenkähnen – Hier erfahren wir etwas über das Bauen, das Wohnen, die Familie und das Leben im mittelalterlichen Spandau. Inklusive interaktivem Part im Theaterraum des Gotischen Hauses. (Workshop)

4. Zickzack durch's ZAK - Was kann Kunst alles sein? - (sofern zu der Zeit Ausstellungen stattfinden)

Im Zickzack entdecken wir die aktuellen Austellungen im ZAK (Zentrum für Aktuelle Kunst). Auf Papier, an der Wand oder im Raum: wir begeben uns kreuz und quer durch die Ausstellung, gehen mit Augen und Ohren hinein und nehmen vielleicht auch wieder etwas mit. Aus all dem, was wir gefunden und gesehen haben, lassen wir uns inspirieren und gehen selbst ans Werk.

// Bitte informieren Sie sich auf unserer Webseite: zitadelle-berlin.de/vermittlung/kita-und-schule (bzw. klicke Link

> Weitere Informationen >Homepage - ganz unten auf dieser Seite)

Hier finden Sie weitere Angebote auch für höhere Klassenstufen.

Dort ist ein Anmeldeformular zum Download hinterlegt (hellblaue Schrift), wo Sie Ihren Wunschtermin eintragen und ggf. den Workshop (keine Garantie, dass er zur Verfügung steht). Es gibt auch weitere wichtige Informationen zum Ablauf Ihres Besuches auf dem Anmeldeformular.

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Sie können Führungen auch über den Museumsdienst Berlin buchen, was insbesondere für Oberschulen interessant ist. Es entstehen zwar etwas höhere Kosten, dafür sind Sie zeitlich flexibeler.

Information und Anmeldung 030-2474 9888

museumsdienst@kulturprojekte.berlin

.

Anlass für den Bau des Modells war das 40-jährige Jubiläum der Großstadtsiedlung. Finanziert wurde das Projekt aus Spenden und FEIN-Mitteln (Freiwilliges Engagement in Nachbarschaften) der Senatsverwaltung für Stadtentwicklung, Bauen und Wohnen.

Die Wanderausstellung ist bis auf Weiteres innerhalb der üblichen Öffnungszeiten des Jugendamtes frei zugänglich. Im fünften Stockwerk sind Bilder und Informationstafeln zu sehen, die die Entstehungsgeschichte sowie die Beteiligten darstellen.

Eine Nachbarschaft sammelt Erinnerungen

Im Stadtteilzentrum Kaulsdorf entsteht eine Ausstellung, die private Erinnerungen sichtbar machen und die Geschichte des Stadtteils lebendig werden lassen soll. Unter dem geplanten Titel „Hochzeiten aus den Familienalben“ möchten wir Hochzeitsfotografien aus Kaulsdorfer Familien zusammenstellen.

Die entstehende Sammlung soll zeigen, wie sich Hochzeitsbräuche, Mode und Familienstrukturen im Laufe der Jahrzehnte verändert haben – und zugleich einen persönlichen Blick auf das Leben im Stadtteil ermöglichen.

Dafür suchen wir alte Hochzeitsfotos (bis 1976), die Bewohnerinnen und Bewohner für das Projekt zur Verfügung stellen möchten. Die Bilder können gern mit kurzen Angaben zu Jahr, Ort oder beteiligten Personen eingereicht werden.

Abgabe der Fotografien bis: 31. Juli 2026

Ausstellung ab: 1. Oktober 2026

Einreichungen und Rückfragen:

Stadtteilzentrum Kaulsdorf Brodauer Str. 27–29

12621 Berlin

Telefon: 030 56 588 762

E-Mail: stz-kaulsdorf@ev-mittendrin.de

Im Zentrum der Ausstellung steht die Frage, wie in Berlin angekommene Ukrainerinnen die Stadt und Europa wahrnehmen. Aus rund 100 fotografischen Einreichungen wählte eine Fachjury 17 Motive aus. Unter der Kuration von Natalia Mantel wurden diese Aufnahmen von zehn ukrainischen Künstlerinnen malerisch interpretiert. In der Ausstellung werden die Werke paarweise gegenübergestellt: Ein Foto in A4-Größe zeigt den realen Augenblick, ein Gemälde im A1-Format öffnet den Raum für die künstlerische Perspektive und thematisiert Brüche im Detail sowie visuelle Symbole der Resilienz

Die Fotografien des Künstlers Jesús Cabrera Hernández machen darauf eindrücklich aufmerksam.

Immer freitags in der Zeit von 8.30 - 9.30 Uhr und 09.45 - 10.45 Uhr und

mittwochs von 8.30 - 9.30 und 9.45 - 10.45 Uhr

findet dieser Kurs unter Anleitung statt.

Unkostenbeitrag: 4,50 Euro

Info und Anmeldung: Frau Grimm Tel. 56 58 75 24

Solidarität ist einer der Grundwerte der Europäischen Union. Das Europäische Solidaritätskorps (ESK) ist eine großartige Chance für junge Menschen, sich freiwillig für ein soziales und vielfältiges Europa zu engagieren.

Das ESK bietet Ihnen, Ihren Partnern und Ihren Teilnehmenden die Möglichkeit, sich in spannenden Projekten gemeinsam für ein soziales und solidarisches Europa zu engagieren. Mit Erwerb des Qualitätssiegels im ESK sind Sie bereit, junge Menschen bei sich als Freiwillige willkommen zu heißen, deren Aufenthalt in Partnereinrichtungen zu koordinieren oder sie zu entsenden.

Egal ob Sie Ihr Qualitätssiegel neu erhalten haben, sich gerade im Antragsprozess befinden oder Ihr Wissen, beispielsweise bedingt durch einen Personalwechsel, auffrischen möchten: Der nächste Schritt für Sie sollte in jedem Fall die Teilnahme an unserer Grundlagenschulung Einstieg.ESK sein.

Die eintägige Schulung wird online durchgeführt.

Am Montag, den 31.08.26, startet in der Eberhard-Alexander-Burgh-Bibliothek der neue Kurs der Volkshochschule Charlottenburg-Wilmersdorf zum Deutschlernen. Eltern nichtdeutscher Muttersprache können montags und dienstags zwischen 9:00 und 13:00 Uhr ihre Sprachkenntnisse auf der Stufe A2.2 verbessern.

Auskünfte zur Anmeldung erhalten Interessierte bei der Deutschberatung VHS Charlottenburg-Wilmersdorf:

Pestalozzistraße 40/41, 10627 Berlin

Telefon: (030) 9029 28873

E-Mail: deutsch@charlottenburg-wilmersdorf.de

Kurs-Ort (hier keine Anmeldung!):

Eberhard-Alexander-Burgh-Bibliothek (am Eingang zur Grundschule am Rüdesheimer Platz)

Rüdesheimer Str. 14

14197 Berlin

GePGeMi e.V. präsentiert die Perspektiven beider Gruppen in der Photovoice-Ausstellung „Wie fühlen wir uns in der Migrationsgesellschaft wohl? – Lebenswelten der Jüngeren und Älteren in der Vielfaltsgesellschaft Berlin” in der Volkshochschule Marzahn-Hellersdorf.

Die Ausstellung eröffnet einen persönlichen und emotionalen Einblick in unterschiedliche Lebensrealitäten einer vielfältigen Gesellschaft. Die Co-Forscher*innen nehmen uns mit in ihren Alltag und teilen ihre Erfahrungen, Anliegen und Zukunftsvisionen. Sie erzählen von besonderen Momenten, herausfordernden Zeiten, aber auch von Zuversicht, Begegnungen und Freude, die ihr Wohlbefinden in der Migrationsgesellschaft fördert

Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten der VHS frei zugänglich.

Mehr Informationen zur Ausstellung: Photovoice-Ausstellung - GePGeMi e.V.

Die Künstlerin Malika Alaoui gestaltet diesen musikalischen Moment. Mit ihrer warmen Stimme und einem internationalen Repertoire aus Liedern, Reimen und Fingerspielen nimmt sie uns mit auf eine kleine Weltreise. Begleitet wird das Ganze durch eine kurze Bilderbuchzeit – mit Raum zum Staunen, Lauschen und Blättern.

Kommt vorbei, macht mit, lernt neue Lieder kennen – und vielleicht auch neue Menschen!

Ort: Kinderbereich – auf dem Podest. Eintritt frei

In Zusammenarbeit mit Sur Mesure Berlin

Mit der Ausstellung über das wider­spruchs­volle Erbe der Niederkirchners beleuchtet das Museum Pankow die komplexe Geschichte der Familie und hinter­fragt zugleich die bis­herige Helden-Erzählung.

Die Ausstellung wirft einen Blick auf das Zusammen­spiel von familiärem und gesell­schaft­lichem Erinnern und Ver­drängen entlang histori­scher Brüche. Sie regt an, über das Beispiel der Familie Niederkirchner hinaus, Traditionen, Instrumen­tali­sierungen und Legenden­bildungen zu hinter­fragen.

Zur Ausstellung erscheint ein Katalog, der für 11,00 € erworben werden kann.

Eröffnung am Donnerstag, 23. Juli 2026, 18 Uhr

Begrüßung: Julia Heunemann und Ulrike Riebel, Künstlerische Leitung, Kunstverein Tiergarten

Zur Ausstellung: Dan Thy Nguyen, Co-Kurator der Ausstellung

Konzert: Lotus Duo

Der Kunstverein Tiergarten ist bis Ende 2026 zu Gast in der rk-Galerie. Im diesjährigen Programm dreht sich alles ums Sammeln als künstlerische, institutionelle und auch private Praxis. Ausgangspunkt der 3 Ausstellungen ist ein wachsendes Schaudepot.

Das Ausstellungs- und Vermittlungsprogramm des Kunstvereins Tiergarten wird in Kooperation mit dem Bezirksamt Lichtenberg von Berlin, Amt für Weiterbildung und Kultur, Fachbereich Kunst und Kultur realisiert. Es wird gefördert durch den Fonds für Präsentationen zeitgenössischer Bildender Kunst sowie die bezirklichen Förderfonds der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Berlin.

Die vierte Station ist das Allee-Center Berlin. Schwerpunkt: Außergewöhnliches Design

Begleitet wird die Ausstellung von einem abwechslungsreichen Rahmenprogramm mit Workshops, Mitmach-Formaten, Führungen und Konzerten für Kinder, Jugendliche und Familien sowie Erwachsene. Für die Ausstellung und alle Termine - einschließlich der Konzerte - gilt: Eintritt frei!

Programmübersicht:

Mo. 07.09.2026

16:00-16:30 Uhr

Eröffnung

17:00-17:30 Uhr

Erkundung durch die Ausstellung – Führung mit dem Sammler Dieter Plinke

>>Anmeldung

Di. 08.09.2026

17:00-18:45 Uhr

Hören & Mitspielen – Mini-Konzert & Akkordeon Lernen

Bevor der Workshop beginnt, gibt es ein kleines Minikonzert.

Im Anschluss sind alle Kinder (ab 7 Jahren) und auch Erwachsene herzlich willkommen, das Akkordeon aus nächster Nähe kennenzulernen, auszuprobieren und erste Töne zu spielen.

>>Anmeldung

Do. 10.09.2026

16:30-18:00 Uhr

Akkordeonbasteln / Die Drei Teile eines Akkordeons / Balg, Taste, Zunge

Workshop für Kinder ab ca. 8 Jahren. Die drei wesentlichen Elemente eines Akkordeons werden aus Pappe und anderen Materialien nachgebaut und die so entstandenen Instrumente können danach mit nach Hause genommen werden.

>>Anmeldung

Sa. 12.09.2026

11:00-11:45 Uhr

Präsentation der Musikschule Marzahn-Hellersdorf

16:00-17:30 Uhr

Akkordeon für ALLE!

Das Klingende Mobil bietet offene Sessions für Groß und Klein, Familien, Jugendliche und Erwachsene – einfach reinschnuppern oder schon dabei sein. Gemeinsam spielen, Spaß haben, neue Leute kennenlernen.

>>Anmeldung

Di. 15.09.2026

17:00-18:45 Uhr

Hören & Mitspielen – Mini-Konzert & Akkordeon Lernen

Bevor der Workshop beginnt, gibt es ein kleines Minikonzert.

Im Anschluss sind alle Kinder (ab 7 Jahren) und auch Erwachsene herzlich willkommen, das Akkordeon aus nächster Nähe kennenzulernen, auszuprobieren und erste Töne zu spielen.

>>Anmeldung

Sa. 19.09.2026

14:30-16:00 Uhr

Akkordeon Ausprobieren für Familien mit Kindern ab 6 Jahren

Mitmach-Tag zum Akkordeon-Ausprobieren mit dem Klingenden Mobil. Alle Instrumente können sofort selbst ausprobiert werden!

>>Anmeldung

16:00-17:30 Uhr

Akkordeon Einführungskonzert für Familien

Einführungskonzert mit Mitmach-Stationen, fröhlicher Musik und vielen Möglichkeiten zum Ausprobieren. Gemeinsames Klangerlebnis in einer entspannten, familienfreundlichen Atmosphäre.

>>Anmeldung

Mo. 21.09.2026

15:00-15:30 Uhr

Erkundung durch die Ausstellung – Führung mit Carsten Jenß

>>Anmeldung

15:30-16:00 Uhr

Erkundung durch die Ausstellung – Führung mit Carsten Jenß

>>Anmeldung

Di. 22.09.2026

17:00-18:45 Uhr

Hören & Mitspielen – Mini-Konzert & Akkordeon Lernen

Bevor der Workshop beginnt, gibt es ein kleines Minikonzert.

Im Anschluss sind alle Kinder (ab 7 Jahren) und auch Erwachsene herzlich willkommen, das Akkordeon aus nächster Nähe kennenzulernen, auszuprobieren und erste Töne zu spielen.

>>Anmeldung

Do. 24.09.2026

16:30-17:15 Uhr / 17:15-18:00 Uhr

Wie funktioniert das mit der Luft - Instrumente bauen für Alle … Ballonhörner, Pappklapppophone, Schlauchtrompeten

Workshop für Kinder ab ca. 5 Jahren. Drei unterschiedliche Arten von Instrumenten werden aus Alltagsmaterialien nachgebaut und mit dem Akkordeon und der Art wie hier ein Ton erzeugt wird verglichen. Die so entstandenen Instrumente können danach mit nach Hause genommen werden.

Anmeldung:

>>Slot 1

>>Slot 2

Fr. 25.09.2026

17:00-18:30 Uhr

Spiele das Instrument des Jahres!

Das Klingende Mobil bringt das Instrument des Jahres - das Akkordeon mit: Offene Sessions, einfache bis fortgeschrittene Stücke, gemeinsames Musizieren und Spaß garantiert.

>>Anmeldung

Sa. 26.09.2026

13:00-18:00 Uhr

„Gemeinsam musizieren“ - Tagesprogramm der Musikschule MUSIKA AKKORDIA®

mit abwechslungsreichen Musikbeiträgen von Kindern, Erwachsenen und Orchestern.

Die Ausstellung „600 Akkordeons. Eure Geschichten. Unser Berlin“ ist im Zeitraum 08.09.- 26.09.2026 zu folgenden Zeiten geöffnet: Mo-Sa 10:00 – 19:00 Uhr

(Am Eröffnungstag, dem 07.09.2026, ist die Ausstellung erst ab 16:30 Uhr geöffnet!)

Die Ausstellung wird in einem Ladengeschäft im EG, Nähe Eingang Landsberger Allee gezeigt.

Das Projekt „600 Akkordeons. Eure Geschichten. Unser Berlin“ wird gefördert durch die Lotto-Stiftung Berlin. Die satzungsgemäßen Aufgaben des Landesmusikrats Berlin werden gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Unterstützt wird das Projekt darüber hinaus von zahlreichen Kooperationspartnern: u.a. Handelsverband Berlin-Brandenburg, Deutscher Harmonika Verband – Landesverband Berlin e.V. Deutscher Akkordeonlehrer Verband e.V., zapf umzüge AG.

Die nächste Station der Wanderausstellung mit Rahmenprogramm ist die EAST SIDE MALL (12.-31.10.2026)

bis 27.9.2026

Zur Eröffnung gab es eine Restitution, die Rückgabe zweier Globen aus dem 17. Jahrhundert an die Kirche St. Nikolai in Spandau. Dank der Nachforsch-

ungen der Provenienzforscherin Friederike Klose konnte deren Herkunft eindeutig geklärt werden.

Die Übergabe erfolgte durch den Kulturamtsleiter Dr. Ralf Hartmann an Sabine Müller (Leiterin des Spandovia Sacra - Museum von St. Nikolai), welche die

Objekte für die Kirche entgegennahm. Bis die Globen in einer Ausstellung im Museum der Nikolaikirche zu sehen sein werden, sind sie im Rahmen der Aus­­­stellung weiterhin öffentlich zugänglich.

Neben dieser Restitution beleuchtet die Ausstellung weitere spannende Fälle:

• Ein Konvolut von Objekten, bei denen nachgewiesen werden konnte, dass sie während der NS-Zeit von ihren Vorbesitzer*innen unter Zwang verkauft werden mussten.

• Den rätselhaften „Adler der Adlerapotheke“, eine Dauerleihgabe der Zitadelle, bei dem die Provenienzforschung durch eine überraschende Beobachtung neue Wendungen nahm: Warum trägt der Adler heute keine gelbe, sondern eine schwarze Krone?

Mit diesen und weiteren Beispielen zeigt die Ausstellung, dass sich die Einordnung von Objekten verändert, sobald neue Fragen gestellt werden – und dass Provenienzforschung nicht nur Verantwortung bedeutet, sondern auch Neugier, Entdeckung und die Suche nach Wahrheit.

HINWEIS:

An folgenden Tagen gelten Sonderöffnungszeiten aufgrund von Konzertveranstaltungen:

Di. 07.07. bis 16:30 Uhr

Sa. 11.07. Zitadelle geschlossen

Do. 23.07. von 10-17 Uhr (statt 13 – 20 Uhr)

Fr. 24.07. bis 16:30 Uhr

Sa. 15.08. bis 16:30 Uhr

Fr. 21.08. bis 16:30 Uhr

Do. 27.08. von 10-16:30 Uhr (statt 13 – 20 Uhr)

Begrüßung: Malgorzata Sijbrandij, Bezirksstadträtin für Bildung, Kultur und Sport

Begrüßung: Dr. Mirjami Schuppert, Programmreferentin Finnland-Institut

Einführung: Dr. Christine Nippe, Kuratorin der Ausstellung

Rahmenprogramm

Mittwoch, 20. Mai, 18 Uhr

Buchpräsentation My body is my studio mit Niina Lehtonen Braun, moderiert von Julia Meyer-Brehm (Kunstwissenschaftlerin)

Die Einzelausstellung von Niina Lehtonen Braun beschäftigt sich mit dem weiblichen Körper und seinen Veränderungen, wie beispielsweise durch die Wechseljahre oder die Geburt und sogenannte Frauenkrankheiten. Für die von Christine Nippe kuratierte Ausstellung sammelte Lehtonen Braun Geschichten, Anekdoten und Erinnerungen anderer Frauen zu diesem Thema, die sie in ihre Tuschemalereien und Erzählcollagen überführt. Bereits seit vielen Jahren erkundet Niina Lehtonen Braun in ihren Collagen und Gemälden die Frau als Teil einer Generationenkette, verschiedene Rollen des Frauseins und die damit verbundenen Erwartungen und Zuschreibungen. Die Ausstellung und das begleitende Kunstbuch ermöglichen durch die eigenen persönlichen Themen auch einen sensiblen Zugang für andere und ein Eintauchen in Fragen rund um den weiblichen Körper. Ausstellung und Buch verstehen sich dabei als alternative Auseinandersetzungen mit Weiblichkeit und bilden eine andere Erzählung als es jahrelang die Medizin praktizierte, die vor allem vom männlichen Körper ausging und damit der Besonderheit des weiblichen Körpers wenig Beachtung schenkte.

Die Künstlerin dazu: „Mich interessiert, wie Wissen, das früher kaum zugänglich war, heute geteilt und neu interpretiert werden kann – besonders im Hinblick auf den weiblichen Körper. Frauenkrankheiten waren lange ein Randthema der Medizin; inzwischen hat sich das Bewusstsein verändert. Meine Arbeit versteht sich als Verbindung zwischen diesem Wandel und dem Erbe der Ausgrenzung – Scham und Wut übersetze ich ins Bildhafte.“

Es entsteht ein dichtes Geflecht von Narrationen, Bildern und Assoziationen. Gefundene Materialien, Zeitungsausschnitte, Fotografien, ein Animationsfilm und Zeichnungen werden gemeinsam mit Malereien zu einem Ganzen verschmolzen, das ein vielschichtiges und berührendes Bild zeichnet, was es bedeutet, Frau, Freundin, Mutter oder Tochter zu sein.

Kulturhaus Schwartzsche Villa, Galerie

14. Mai bis 27. September 2026

Mo–So 10–18 Uhr

Eintritt frei

Veranstalter: Fachbereich Kultur Steglitz-Zehlendorf

Infos: 030 90299 2302

www.berlin.de/kultur-steglitz-zehlendorf

Vernissage: 2. Juli 2026 um 19.00 Uhr

Ausstellungszeitraum: 3. Juli bis 3. Oktober 2026

10.5. bis 30.9.

Inhaltlich knüpft das Schaudepot an die Ausstellung im Proviantmagazin: "ENTHÜLLT. Berlin und seine Denkmäler“ an, allerdings versteht es sich als experimenteller Ausstellungsraum mit sogenannten "toxischen Denkmälern".

Jährlich werden neue Kurator*innen aus Wissenschaft, Kunst und Bildung eingeladen, ihre unterschiedlichen Perspektiven auf die problematischen Denkmäler zu zeigen.

In diesem Jahr stehen künstlerische Gedanken und Ideen, auch aus der migrantischen Gesellschaft, zur deutschen Erinnerungskultur im Mittelpunkt:

Die Interventionen von Simone Zaugg und Pfelder legen den Fokus vom Sehen auf andere Sinne, wie Tasten, Hören, Riechen, Fühlen und setzen mit konsequenter Verpackung symbolisch einen Gegenpol zur Ausstellung „Enthüllt“.

Sie werden begleitet und erweitert durch Skulpturen des syrischen Künstlers Amer Akel. In einem Dialog mit seinen Werken entfaltet sich eine neue Sichtweise, die die mitteleuropäische Geschichte mit aktuellen politischen Zeitfeldern – Time Fields verbindet.

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BEGLEITVERANSTALTUNGEN

Do. 03.09. um 18 Uhr - FÜHRUNG & GET TOGETHER

Simone Zaugg, Pfelder und Amer Al Akel laden ein zu einer persönlichen Führung durch ihre Ausstellung ZEITFELDER – TIME FIELDS im Schaudepot und einem spätsommerlichen Zusammenkommen auf der Zitadelle Spandau.

Die Museumsleiterin der Museen „Enthüllt. Berlin und seine Denkmäler“ und des Schaudepots auf der Zitadelle, Dr. Urte Evert, wird anwesend sein und eine kurze Einführung in die Sammlung und Geschichte des Schaudepots geben.

/ Kostenfrei

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HINWEIS:

An folgenden Tagen gelten Sonderöffnungszeiten aufgrund von Konzertveranstaltungen:

Do. 27.08. von 10-16:30 Uhr (statt 13 – 20 Uhr)

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Unkraut tritt in der Ausstellung nicht nur als Studienobjekt oder Metapher auf, sondern auch als aktives Prinzip. Durch diverse, in ihrer Struktur oder Aussage widerspenstige künstlerische Positionen, wird die Frage aufgeworfen, wann etwas, eine Handlung oder ein Zustand „unkrautartig“, ist. Was bedeutet es, „Unkraut“ zu sein – zu verunsichern, zu durchdringen, zu überschreiten – innerhalb der Kunst, Institutionen, Sprache und des Alltagslebens? Unkraut zeigt, dass Störung nicht nur destruktiv, sondern auch generativ ist – sie löst starre Grenzen auf und eröffnet Raum für alternative Formen von Identität, Bedeutung und Praxis.

Louder, Taller, Uglier, Weirder – Learning from Weeds / Von Unkraut lernen ist ein kuratorisches Projekt, das sich intuitiv und unmittelbar von Unkraut inspirieren lässt. Es umfasst Veranstaltungen, die „Sprouts“ (Sprossen), sowie Ausstellungen, die in unterschiedlichen Rhythmen stattfinden.

Das Projekt erstreckt sich über fast ein Jahr. Es begann im Projektraum Xanadu in Neukölln, bevor im Herbst 2025 die erste Ausstellung im Kunstraum Kreuzberg/Bethanien eröffnet wurde. Von diesem Ausgangspunkt aus treiben viele weitere Sprossen in der ganzen Stadt, begleitet von drei weiteren Ausstellungen in der Galerie im Turm in Friedrichshain, im Bärenzwinger in Mitte und in der Galerie im Körnerpark in Neukölln.

Das Projekt ist gefördert im Rahmen der Spartenoffenen Förderung der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Kuratiert von Anaïs Senli, Lorena Juan, Sonia Fernández Pan, Sylvia Sadzinski

Ausstellung vom 27.06. bis 07.10.2026

Diese Tourismusgeschichte ist ein Zugang, den die Ausstellung „Wir kommen wieder“ eröffnet. Die Ausstellung macht Spannungsfelder des Phänomens Tourismus sichtbar. Zu den Widersprüchen dieses Phänomens zählt es, dass es unsichtbar bleiben möchte, während es eine dominante Zahl an Bildern produziert. Zugleich ist die Beschäftigung mit Tourismus eine Auseinandersetzung mit den eigenen Widersprüchen, denn das Versprechen auf Erholung ist ambivalent, wenn wir um die sozialen und ökologischen Verwerfungen wissen, die Tourismus begleiten.

Als eine gemeinsame Ausstellung des Museums Charlottenburg-Wilmersdorf mit dem Kunstraum Basement Berlin verbindet sie künstlerische und historische Zugänge. Die Ausstellung im Basement konzentriert sich auf zeitgenössische künstlerische Arbeiten, einige werden auch in der Villa Oppenheim gezeigt.

Gefördert aus City Tax- Mitteln für besondere touristische Projekte im Bezirk der Senatsverwaltung für Wirtschaft, Energie und Betriebe

Ausstellung bis 11.10.

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Ursprünglich von der Bildhauerei kommend, befragt die Künstlerin Veronika Witte (*1962) mit unterschiedlichsten Medien die Erscheinung und Rolle des Körpers in der Gegenwartsgesellschaft: als Ideal, als Kapital, als Ressource bei zunehmender Entkörperlichung im Zeitalter digitaler Technologien.

In künstlerischer Feldforschung gewonnenes Text- und Bildmaterial bildet die Basis für viele ihrer Skulpturen, Videos und Installationen. Die erstmalig im Gotischen Haus zusammen präsentierten Werkgruppen Liquid Identities und Ghosted Bodies sind konstruierte Kunstkörper und loten sowohl statische als auch ästhetische Grenzen aus.

Wittes kalt silbrig schimmernden und leuchtend farbigen Skulpturen entziehen sich eindeutigen Zuschreibungen. Sie erscheinen organisch und künstlich, vertraut und fremd, als alternative Lebensformen, die sich zugleich allen normierten Idealen des menschlichen Körpers verweigern.

Ihre Präsenz interagiert mit dem Klang künstlicher Stimmen. Generiert aus einer Spracherkennungssoftware, lesen diese Stimmen Fragmente eines endlosen kryptischen Texts: der genetischen Grundlage, die alle Menschen kennzeichnet und zugleich nichts über ihre individuellen Identitäten preisgibt. In der hybriden Architektur des Gotischen Hauses entfalten die Installationen aus Sound, Video und amorphen Skulpturen ein ambivalentes Wechselspiel zwischen dem sogenannten Menschlichen und dem Kreatürlichem, zwischen Leere und Masse, zwischen amorpher und akustischer Körperlichkeit.

BEGLEITVERANSTALTUNGEN

Mi. 02.09. von 16 - 18 Uhr

Künstlerinnenführung durch ihre Ausstellung

Do. 24.09. um 19 Uhr

Dialogischer Rundgang mit der Künstlerin

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Weitere Veranstaltungen folgen.

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EINTRITT FREI

Mo-Sa: 10-18 Uhr

Am Montag, 05.10. geschlossen

So: 12-18 Uhr

An Feiertagen geschlossen

- Modernisierungsankündigungen

- Betriebskostenabrechnungen

- Mieterhöhungen

- Wohnungsmängeln

- Umwandlung von Miet- in Eigentumswohnungen

- und vielem anderem mehr.

Die Beratung erfolgt durch mietrechtserfahrene Rechtsvertretung. Unser Anliegen ist es, Sie bei Problemen rund um Ihr Mietverhältnis zu beraten und zu unterstützen.

Die Mietberatung findet in Kooperation mit der asum GmbH und dem Bezirksamt Steglitz-Zehlendorf statt.

Eintritt: frei. Eine Anmeldung ist erforderlich unter Tel.: (030) 293 4310 oder per Mail: info@asum-berlin.de

Begrüßung und Einführung

Dr. Brigitte Hausmann, Leiterin des Fachbereichs Kultur

Künstlerinnengespräch

Antje Majewski und Jen Tiger, moderiert von Amy Patton

Die Ausstellung Osage Orange der Künstlerinnen Antje Majewski und Jen Tiger erzählt anhand eines Baums, des Osagedorns, eine verflochtene Geschichte über indigene Kultur, Kolonisierung und Transformationen von Landnutzung.

Ausgehend von der Faszination für die gelbgrün schimmernden Früchte der Maclura Pomifera, die sich im Herbst auch im nahe des Gutshauses gelegenen Botanischen Garten finden, entwickelte Antje Majewski ein rechercheintensives Langzeitprojekt mit einer Gruppe von Werken, welche die Osage Orange in unterschiedlichen Bedeutungszusammenhängen und Medien (Malerei, Video, Installation) in den Blick nehmen. Der Osagedorn führte Majewski in die Vergangenheit und in die USA, das Herkunftsland des Baums. Er ist nach der indigenen Osage Nation benannt, die das Holz des Baums besonders für den Bau von Jagdbögen schätzte. Videointerviews mit dem Osage-Ältesten Raymond Lasley, der heute noch Jagdbögen aus Osage-Holz herstellt, und dem Forstexperten Mark Bays öffnen ein Panorama aus Vertreibung, Siedlungsgeschichte, ökologischen Krisen und Wiederaufforstung. Die Osages wurden von den europäischen Kolonisator:innen vertrieben und in Oklahoma angesiedelt, womit zugleich ihre traditionelle semi-nomadische Lebensweise mit der Bisonjagd endete. Wie viele andere indigene Gruppen sollten sie gezwungen werden, sesshaft zu werden und Ackerbau zu betreiben. Der auch gebräuchliche Name „Hedgeapple“ verweist darauf, dass der Osagedorn von den weißen Siedlern für stachelige Hecken verwendet wurde, die das Vieh einzäunten, das die gezielt abgeschlachteten Bisons ersetzte.

Die Farmer rodeten die Prärie und bauten kurzwurzelige Gräser an, wodurch der kostbare Humus im „Dust Bowl“ wegflog. Nun diente der Osagedorn dazu, „Shelterbelts“ anzulegen – einen Windschutz aus Bäumen, die in Oklahoma vom Oklahoma Forest Department millionenfach gepflanzt wurden.

Ein zentrales neues Kapitel entsteht im Dialog mit der Osage-Künstlerin Jen Tiger. Jen Tiger untersucht seit Jahren die Geschichte der Zwangsassimilation der Osage in Kirchen- und Internatsschulen, in denen Kinder – darunter ihre eigenen Vorfahren – von ihren Familien getrennt und in die Wertewelt der weißen Siedlergesellschaft überführt werden sollten.

In zahlreichen Archiven hat sie Fotografien, Dokumente und Berichte zusammengetragen und aus diesem Material eine dichte visuelle Sprache entwickelt, die Trauma und Widerstand gleichermaßen sichtbar macht. Ihre Text-Bild-Collagen operieren wie vielstimmige Erinnerungsräume, in denen historische Spuren, persönliche Recherche und politische Analyse ineinandergreifen. Auch ihre Metallarbeiten verweisen auf kulturelle Kontinuitäten und Brüche. Indem Tiger sich bewusst für das Medium Schmuck entscheidet, setzt sie zugleich ein feministisches Zeichen: ein Gegenentwurf zu den männlich dominierten Perspektiven auf indigene Geschichte, Kunst und Handwerk.

Neben diesen polyphonal die Geschichte umkreisenden Werken steht Majewskis malerische Rückkehr zur Frucht selbst: ein Zyklus neuer Bilder, in denen die Osage Orange als wesenhaft anderes Lebewesen erscheint, mit dem Menschen vielfältige Verbindungen eingegangen sind, das sie aber nicht besitzen oder ganz verstehen können.

Zur Ausstellung erscheint im Kerber Verlag ein Katalog.

Gefördert aus dem Ausstellungsfonds für die Kommunalen Galerien der Berliner Bezirke und dem Fonds für Ausstellungsvergütungen für bildende Künstler:innen (FABiK)

Gutshaus Steglitz

29. Mai bis 18. Oktober 2026

jeden 1. Dienstag im Monat geschlossen

Mo–So 10–18 Uhr, Eintritt frei

Veranstalter: Fachbereich Kultur Steglitz-Zehlendorf

Infos: 030 90299 2302

www.berlin.de/kultur-steglitz-zehlendorf

international arbeitet, lebt seit 1992 im Deutschland. Im Jahr 2022 hat ihr Atelier von Nordrhein-Westfalen nach Berlin-Köpenick verlegt.

In den Werken von Lili Yuan lösen sich gesättigte Farben und Tusche von gegenständlichen

Bindungen und werden zu reinen emotionalen Symbolen und übersetzen die antike Philosophie

des Ostens in eine zeitgenössische Bildsprache.

Sie kombiniert Materialien wie Xuan-Papier und Tusche mit westlichen abstrakten

Ausdrucksformen. Durch nuancierte Schwarz-Weiß-Grau-Kontraste gestaltet sie feine

Bildrhythmen und sanfte Stimmungen, die tiefe Bandbreite der Tuschekunst voll zur Geltung des

Zeitgenössisches bringen

Ausstellungszeitraum: 29. August bis 30. Oktober 2026

Dabei vergleicht die Ausstellung die unterschiedlichen historischen Kontexte im besetzten Polen, im „angeschlossenen“ Österreich und im bis 1943 verbündeten Italien. Ein abschließender Teil schlägt die Brücke zur Gegenwart: Trotz internationaler Abkommen sind heute weltweit Millionen Menschen von moderner Ausbeutung betroffen. Die Ausstellung verdeutlicht so, was Zwangsarbeit bedeutet – damals wie heute.

Eine anschauliche und wilde Reise durch die wichtigsten Kunstepochen mit ihren bekanntesten Werken & Motiven sowie den bedeutendsten Vertretern. Wissensvermittlung zur Kunstgeschichte in Verbindung mit aktuellen Fragen der Zeit.

Eine Mitmach-Ausstellung/Quiz-Spiel/Kunstmaschine - mit begleitender Kunstvermittlung der beteiligten Künstler.

Die bedeutendsten KUNSTEPOCHEN werden spielerisch vermittelt:

• Altägyptische Kunst bis Antike
• Renaissance bis Barock
• Klassizismus bis Impressionismus
• Gründerzeit, Jugendstil
• Moderne, Expressionismus, Bauhaus, Popart, Postmoderne Altägyptische Kunst bis Antike

Workshops als Angebot für alle Altersklassen, Schulen und Besucher.

Bergfest: Samstag, 26.09.2026, 14 - 18 Uhr

Montag - Freitag | 10:00 - 18:00 Uhr und nach Vereinbarung

Eintritt frei.

Montag 13-16:30 Uhr

Dienstag 10-12 Uhr und 13-15:30 Uhr

Jeden Montag und Dienstag gibt es in der Stadtteilbibliothek Buch die Digital-Beratung. Zu festen Servicezeiten kann jede*r ohne Voranmeldung vorbeikommen. Das Angebot ist kostenfrei. Die Anliegen können vom Einstellen des Klingeltons im eigenen Handy, über das Online – Buchen eines Termins beim Arzt/Ärztin bis zum Erstellen einer Emailadresse reichen. Die Digitallotsin hilft Ihnen gerne weiter und bietet persönliche Beratung in der digitalen Welt.

Im Rahmen der Beratung stehen iPads und Drucker zur Verfügung, falls keine eigenen Endgeräte vorhanden sind, oder diese nicht mitgebracht werden können.

Die Ausstellung ist während der Öffnungszeiten der Mark-Twain-Bibliothek vom 02. September bis 07. November 2026 zu sehen:

Montag - 10:00 bis 19:30 Uhr

Dienstag - 10:00 bis 19:30 Uhr

Mittwoch - 14:00 bis 19:30 Uhr

Donnerstag - 10:00 bis 19:30 Uhr

Freitag - 10:00 bis 19:30 Uhr

Samstag - 10:00 bis 14:00 Uhr

Was wir dir bieten:

• Einführung in die digitalen Angebote des VÖBB (z. B. Overdrive, FilmFriend, PressReader)

• Hilfe bei der Einrichtung und Nutzung von E-Readern (Tolino, PocketBook)

• Einführung in die Nutzung der Libby App

Ablauf

Du buchst einen Termin und bekommst 30 Minuten persönliche Beratung vor Ort – ganz in deinem Tempo.

Termine (Regelzeiten)

• Montag: 10:00 – 12:00 Uhr

• Dienstag: 10:00 – 15:00 Uhr

• Freitag: 10:00 – 15:00 Uhr

Du kannst nicht am Vormittag? Schreib uns gerne – wir prüfen, ob wir einen anderen Termin möglich machen können.

Sprachen

Die Beratung ist in mehreren Sprachen möglich: Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Russisch, Griechisch und Vietnamesisch.

Anmeldung

Per E-Mail an: bibliothek-am-wasserturm@ba-pankow.berlin.de

Kosten

Das Angebot ist kostenlos.

wir laden euch herzlich zu unseren Krabbelgruppen im Kindercafé des Stadtteilzentrums Kaulsdorf ein! Diese Treffen bieten eine wunderbare Gelegenheit für eure Kleinen, in einer liebevollen und sicheren Umgebung zu spielen und erste Freundschaften zu knüpfen.

Während die Kinder krabbeln und die Welt entdecken, haben Sie die Möglichkeit, sich mit anderen Eltern auszutauschen, wertvolle Tipps zu erhalten und einfach eine entspannte Zeit zu verbringen. Bringt euer Baby oder Kleinkind mit und genießt die gemeinsame Zeit!

Wir freuen uns darauf, euch und eure Kinder in unseren Krabbelgruppen willkommen zu heißen!

Wie wirken sich histori­sche Zäsuren auf regionaler Ebene aus? Welche Per­sön­lich­keiten prägen einen Bezirk? Welche Geschichten bleiben – und warum? Anhand aus­gewählter Projekte eröffnet die Aus­stellung Ein­blicke in die Arbeit des Museum Pankow: von Aus­stellungen über Gedenk­initiativen bis hin zu Ver­mittlungs­formaten. Jedes Projekt steht für eine eigene Geschichte vor Ort – und für die Menschen, die sie recherchiert und der Öffentlich­keit zu­gäng­lich gemacht haben.

Die Ausstellung ist gemein­schaftlich von allen Arbeits­be­reichen des Museums ent­wickelt worden und spiegelt die ganze Band­breite seiner Tätigkeit wider. Neben aus­ge­wählten Aus­stellungs-, Gedenk- und Vermittlungs­projekten werden eine Vielzahl von Objekten, Archiv­doku­menten, Plakaten, Flyern und Foto­grafien präsentiert. Ergänzende Register laden dazu ein, weitere Vor­haben aus 25 Jahren zu ent­decken – und vielleicht ganz persön­liche Bezüge herzu­stellen.

Fünf künstlerische Positionen arbeiten mit Raum, Sprache, Bildlichkeit, Material und sozialen Strukturen. Ihre Arbeiten untersuchen Relationen nicht nur als harmonische Verbindungen, sondern ebenso als fragile, mitunter widersprüchliche Aushandlungen. Beziehung erscheint als etwas, das nicht einfach gegeben ist, sondern hergestellt, getragen, geschützt, begrenzt und immer wieder neu verhandelt werden muss. Gerade in diesen Prozessen treten Ambivalenzen hervor: Nähe kann Schutz bedeuten, aber auch Ausschluss erzeugen; Ausrichtung kann Orientierung geben und zugleich Hierarchien und Abhängigkeiten sichtbar machen.

Der denkmalgeschützte Ausstellungsort ist dabei nicht bloß Kulisse, sondern aktiver Teil der Ausstellung. Seine räumlichen, historischen und institutionellen Bedingungen – Denkmal, Öffentlichkeit, Schutz, Schwelle, Fragment und Rekonstruktion – werden als Material ernst genommen. Die Arbeiten treten mit diesen Voraussetzungen in Beziehung, reagieren auf sie, widersprechen ihnen oder verschieben ihre Bedeutung. Auf diese Weise entsteht ein Gefüge, in dem Gegenwart und Geschichte nicht voneinander getrennt erscheinen, sondern sich gegenseitig überlagern.

Zugehörigkeiten werden an diesem Ort zwangsläufig mitgelesen. Sie bilden jedoch nicht das kuratorische Ordnungsprinzip. Entscheidend ist vielmehr, welche Fragen die einzelnen Arbeiten öffnen, welche Beziehungen sie herstellen und welche Spannungen sie sichtbar machen und aushalten. Forms of Alignment versteht Ausstellung daher nicht als abgeschlossenen Raum eindeutiger Aussagen, sondern als Ort der Begegnung, der Reibung und der Neuordnung.

Der Titel verweist auf unterschiedliche Formen des Sich-Ausrichtens: auf körperliche, soziale, politische, räumliche und institutionelle Konstellationen. „Alignment“ meint dabei weder vollständige Übereinstimmung noch harmonische Einheit. Gemeint ist vielmehr ein vorläufiges Verhältnis, das sich aus Annäherung, Verschiebung, Widerstand und wechselseitiger Abhängigkeit bildet.

Öffnungszeiten,

Sommer

Nur sind auch diese vielen Bilder umkämpft. Sie müssen sich vor dem Blick von außen, den Zuschreibungen einer nichtjüdischen Mehrheit, ebenso behaupten wie imj innerjüdischen Ringen um Repräsentationsansprüche.. Wer zeigt hier also wen und wie? Hörbar werden diese Behauptungskämpfe in der Audioinstallation, die die Filme von Nico Beyer umgibt. Dort finden sich alle Schwierigkeiten, die der heutige Blick auf Jüdinnen und Juden sowie ihre (Selbst-)Darstellung in Bildern mit sich bringt: verzerrende Stereotype, Hasskommentare in den sozialen Medien, KI-Fakes, antiisraelische Bildpropaganda infolge der Hamas-Massaker vom 7. Oktober 2023 und die grundsätzliche Frage, ob es unabhängig von dieser antisemitischen Bilderflut ein selbstbestimmtes, wahrhaftiges Bild von Juden geben kann.

Dann kommen Sie zum Digitial-Zebra!

Hier bekommen Sie zu den Servicezeiten Unterstützung, ob bei der Nutzung digitaler Zugänge zu Bürgerdiensten, Terminbuchungen bei Verwaltungen oder Ärzten, beim Ticketkauf für Kulturveranstaltungen, beim E-Learning oder bei digitalen Service-Angeboten zum Beispiel öffentliche Versorger und Krankenkassen.

Auch beim Erstellen eines PDFs, der Einlösung eines E-Rezepts oder dem Einstellen des Klingeltons auf einem persönlichen Endgerät sind wir gerne behilflich.

Im Obergeschoss des Gotischen Hauses befindet sich eine Ausstellung zur Geschichte des städtischen Lebens und Wohnens in Spandau.

Sie beleuchtet die Geschichte dieses einzigartigen Hauses anhand archäologischer Fundstücke, wie glasierte Ofenkacheln und Münzen.

Es gibt ein Modell von dem Haus, wo sich die Wände öffnen lassen, so bekommt man einen Eindruck von der originalen Baustruktur, die so manches Geheimnis in sich birgt.

Der Rundgang erzählt vom Alltag in der Stadt und lädt zum Mitmachen ein, zum Beispiel Singen, Raten und Theaterspielen. Eine Ausstellung für die ganze Familie.

Es ist eines der ältesten erhaltenen Bürgerhäuser im gesamten Berliner Raum. Der Kernbau wurde bereits im 15. Jahrhundert vermutlich von einem Kaufmann errichtet. Zu dieser Zeit war es nur eines von wenigen Steinhäusern in der Region.

Dank einer bauhistorischen Untersuchung und darauf folgenden umfangreichen Restaurierungsarbeiten Ende der 1980er Jahre zeigt sich der Ort nun in seiner Ursprünglichkeit. Der spätgotische Bau mit seinem Netzrippengewölbe sowie den architektonischen Veränderungen der folgenden Jahrhunderte, wie der Umbau im klassizistischen Stil um 1800, lässt Sie in die Geschichte eintauchen.

Das Gotische Haus ist eine Dependance des Stadtgeschichtlichen Museums der Zitadelle Spandau.

Im Erdgeschoss finden wechselnde Ausstellungen und Veranstaltungen statt.

ÖFFNUNGSZEITEN

Sommer (01. April - 30. September)

• Montag - Samstag: 10 - 18 Uhr
• Sonntag: 12 - 18 Uhr

Winter (01. Oktober - 31. März)

• Montags geschlossen
• Dienstag - Samstag: 10 - 18 Uhr
• Sonntag: 12 - 18 Uhr

Am 24. und 31. Dezember sowie an (Berliner) Feiertagen geschlossen.

EINTRITT FREI

3.7.-29.11.2026

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Am 26. April 1986 ereignete sich im AKW Tschernobyl der bis dato größte anzunehmende Unfall der zivilen Nuklearnutzung.

Knapp 10 Jahre später, 1995, beauftragte das Deutsche Hygienemuseum Dresden den Fotografen Volker Kreidler die Folgen der Katastrophe für die Menschen, die Orte und die Natur zu dokumentieren.

2015 kehrte der Fotograf in die Sperrzone zurück um die Rückeroberung der Natur durch die überwiegende Abwesenheit des Menschen mit der Kamera festzuhalten. 2025 reiste Volker Kreidler erneut nach Kyjiw, die Fotografien sind ein hochaktuelles Zeugnis der politischen Gegenwart in der Ukraine.

Im Zentrum der Arbeiten von 2025 steht die Resilienz der Menschen in Kyjiw und der Sperrzone, auch im Kontext der Bedingungen während des russischen Angriffskrieges.

Die Ausstellung „Half life Chornobyl“ in der Bastion Kronprinz der Zitadelle Spandau stellt dieses Langzeitprojekt umfassend vor; als Manifest, das die Grenzen der Beherrschbarkeit unserer hochtechnisierten Welt visualisiert. Von der permanenten unsichtbaren Bedrohung durch Strahlung über systemische Korruption bis hin zur Eskalation durch kriegerische Akte: Kreidlers Bilder verdeutlichen, dass das Risiko von Atomkraft niemals statisch ist, sondern insbesondere in Krisenzeiten unberechenbare Dimensionen annimmt.

Volker Kreidler (* 1962) widmet sich seit dem Fall der Berliner Mauer 1989 der fotografischen Erkundung Osteuropas. Seine Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld der Annäherung an den Westen und den damit verbundenen Herausforderungen in Fragen von Demokratie, Bildung, Menschenrechten sowie zwischenmenschlichen Beziehungen.

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Fr. 11.9. um 19 Uhr PODIUMSDISKUSSION

1986 – 2026: Leben mit der Ungewissheit

Oleksandr, ein Bewohner Kyjiws beschreibt das Leben während des russischen Angriffskrieges als ein Gefühl, das ihn an die Zeit nach der Katastrophe von Chornobyl erinnert: eine Gegenwart voller Ungewissheit, in der niemand weiß, was als Nächstes geschieht.

Ausgehend von Volker Kreidlers Langzeitprojekt Half Life Chornobyl geht das Podium der Frage nach, was passiert, wenn eine Vergangenheit plötzlich wieder Gegenwart wird. Wie verändert sich unser Blick auf Chornobyl, wenn die Ukraine heute erneut von Krieg, Zerstörung und existenzieller Bedrohung geprägt ist? Was können Fotografien über solche Umbrüche erzählen – und was bleibt jenseits der Bilder?

Dabei treffen unterschiedliche Perspektiven aufeinander: persönliche Erinnerung und journalistische Recherche, Fotografie und Politik, Natur und Technologie, historische Erfahrung und aktuelle Wirklichkeit.

Anna Zhukovets, Michael Biedowicz, Dr. Anton Hofreiter und Volker Kreidler sprechen über Chornobyl, die Ukraine und eine Gegenwart, deren Ausgang offen ist.

Die Teilnehmer:innen

Anna Zhukovets - Journalistin, Regisseurin, Editorin und Produzentin. 1997 in Mariupol geboren und heute in Berlin lebend, arbeitet sie unter anderem für ARTE Tracks East, DIE ZEIT und DIE WELT. Für ihre Investigativrecherche über Mariupol erhielt sie 2022 den Reporter:innen-Preis.

Michael Biedowicz - Fotograf, Filmemacher, Fotoredakteur und Kurator. Von 1997 bis 2020 war er bei DIE ZEIT tätig, ab 2007 als Bildredakteur des ZEITmagazins. Er ist Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh) und lehrt an verschiedenen Hochschulen und Fachschulen für Fotografie.

Dr. Anton Hofreiter - Politiker und seit 2021 Vorsitzender des Europaausschusses des Deutschen Bundestages. Seit 2005 ist er Mitglied des Deutschen Bundestages und beschäftigt sich insbesondere mit europäischen und internationalen Fragen.

Volker Kreidler - Fotograf. Seit dem Fall der Berliner Mauer 1989 widmet er sich der fotografischen Erkundung Osteuropas. Sein Langzeitprojekt Half Life Chornobyl verbindet die Folgen der Reaktorkatastrophe von 1986 mit der politischen und gesellschaftlichen Gegenwart der Ukraine.

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HINWEIS:

An folgenden Tagen gelten Sonderöffnungszeiten aufgrund von Konzertveranstaltungen:

Do. 27.08. von 10-16:30 Uhr (statt 13 – 20 Uhr)

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Während des Gauklerfestes am 3. und 4. Oktober ist die Ausstellung geschlossen.

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Die Wanderausstellung des Deutschen Gewerkschaftsbundes (DGB) / Frauen im DGB soll zum Erfahrungsaustausch anregen und lädt zum Dialog zwischen den Generationen ein. Sie will dazu ermutigen, für gute Arbeit und Gleichberechtigung, für Demokratie und Menschenrechte zu streiten, und zwar nicht nur am 8. März!

In der Ausstellung geht es um die Situation und die Erfahrungen berufstätiger Frauen in der DDR, nach der Wende und heute. Die Ausstellung verdeutlicht am Beispiel von Frauen aus verschiedenen Branchen drei „Epochen“, deren Kontext sowie die historischen und sozialen Veränderungen.

Acht Brandenburgerinnen geben dieser Ausstellung ihr Gesicht. Sie sind aktive Gewerkschafterinnen, sie waren oder sind Betriebsrätinnen. Ihre erzählten Erfahrungen aus 60 Jahren Leben und Arbeiten in Brandenburg werden mit historischem Material und Bildern aus dem Alltag ergänzt.

Kostenfrei & ohne Anmeldung.

Die Ausstellung wird von der Partnerschaft für Demokratie Tempelhof-Schöneberg in Kooperation mit dem DGB Berlin-Brandenburg gezeigt.

In »Furore« treten die Furien als überlebensgroße Wächterinnen in Erscheinung. Vor dem Hintergrund der Geschichte des Ortes, in der das Spektakel stets auch mit Kontrolle und Gewalt verbunden war, bleibt offen, ob sie hier Rache üben oder Gnade walten lassen werden. Bei Paszkowski verharrt Wut nicht im Zerstörerischen. Sie erscheint vielmehr als eine Kraft, die bestehende Verhältnisse aufbricht und neue Formen des Miteinanders denkbar macht. Die Transformation der Furien spiegelt sich durch eine sich verändernde Werkkonstellation im Bärenzwinger selbst wider: Während der neunmonatigen Laufzeit bricht Wut in Form keramischer Wucherungen aus den Wänden des Zwingers hervor und bahnt sich neue Wege. Zurück bleiben offene Wunden, die Verletzlichkeit in den Raum einschreiben und Fragen nach dem Fortwirken von Gewalt und Heilung aufwerfen.

Was bleibt von einem Ort, wenn die Zeit über ihn hinweggeht? Und was verschwindet?

In Kooperation mit dem Museum Pankow entwickelte der Fotograf Michael Wesely eine neue Werk­schau seiner Serie »Doubleday«, die sich der Geschichte und Gegen­wart von Berlin-Prenzlauer Berg widmet.

Ausgangs­punkt sind historische Foto­grafien aus der Sammlung des Museum Pankow. Michel Wesely suchte im Stadt­raum die damaligen Aufnahme­stand­orte auf, positionierte seine Kamera an gleicher Stelle – und komponiert so Vergangen­heit und Gegen­wart foto­grafisch über­einander. Hierbei ent­stehen sich zeit- und raum­über­lagernde Schichten: Straßen­züge, Höfe und Fassaden aus der Gründer­zeit, der Weimarer Republik oder der DDR-Ära treffen auf die Realität des heutigen Prenzlauer Berg. Sichtbar werden Brüche und Kontinuitäten, Verluste und Spuren der Ver­änderung eines Stadt­raumes, der wie kaum ein anderer für politischen, sozialen und baulichen Wandel steht.

Michael Wesely, 1963 in München geboren, lebt und arbeitet seit 2000 in Berlin. Er ist bekannt für seine extremen Lang­zeit­belichtungen, mit denen er Zeit­prozesse sichtbar macht, die sich über Minuten, Tage oder Jahre erstrecken. Seine Werke wurden bereits in bedeutenden Institutionen welt­weit gezeigt, darunter das Museum of Modern Art, New York und die Neue National­galerie.

^{Die Ausstellung wird gefördert durch den Bezirkskulturfonds Berlin.}

Das Oktoberfest findet NICHT auf der Zitadelle statt, sondern auf dem Parkplatz gegenüber dem Einkaufszentrum.

Am 03. + 04.10. findet auf der Zitadelle das Gauklerfest statt. Deswegen sind nur das Kommandantenhaus, der Juliusturm und die Exerzierhalle geöffnet. Es gelten die Eintrittspreise des Veranstalters: CARNICA SPECTAKULI

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BURG UND ZITADELLE - Geschichte, die in Geschichten lebt - im Kommandantenhaus

Neben der Kasse im Torhaus ist der Eingang zum Obergeschoss in die Ausstellung. Es ist der ideale Ausgangspunkt für jede Zitadellenerkundung, auch da man am Ende der Ausstellung zum JULIUSTURM gelangt, von dem aus man eine grandiose Aussicht genießen kann.

- In den repräsentativen Räumen des Kommandantenhauses können Sie die Geschichte von Burg und Festung entdecken. Es gibt Modelle, Karten und Pläne, Gemälde und Fotografien, archäologische Fundstücke, Zinnfigurendioramen, Waffen und Helme. Alltagsgegenstände aus Besatzungszeiten erzählen von historischen Ereignissen.

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JULIUSTURM

- Wer die 153 Stufen des Juliusturms erklimmt, wird mit einem 360° Panorama belohnt. Es bietet einen Blick über die gesamte Zitadelle, den Havelverlauf und weit darüber hinaus.

- Gebaut wurde der Wehr- und Wachturm zu Beginn des 13. Jahrhunderts als Bestandteil der markgräflichen Burg. Beim Bau der Zitadelle im 16. Jahrhundert blieben Juliusturm und Palas als Machtsymbole der alten Burg erhalten. Seither hat der Turm einige Um- und Aufbauten erfahren: Der neugotische Zinnenkranz beispielsweise stammt von 1836 und geht auf einen Entwurf Karl Friedrich Schinkels zurück.

- Der Eingang ist eine massige Tresortür, die an den sogenannten Reichskriegsschatz erinnert, der nach dem Deutsch-Französischen Krieg 1870/71 hinter den 3,60 Meter dicken Mauern lagerte.

- Turmbesteigungen sind während der Öffnungszeiten außer bei Glatteis und Sturm möglich.

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STADTGESCHICHTLICHES MUSEUM - Spannendes Spandau - im Zeughaus

Im Erdgeschoss erhalten Sie einen Überblick über die Geschichte Spandaus.

- Mehr als 300 Objekte berichten von der Besiedlung und Entwicklung der Havelstadt, die erst seit 1920 zu Berlin gehört. Stellvertretend für die hier in den 1920er Jahren beheimatete Industrie ist ein fahrtüchtiger Hudson Essex und eine Sammlung historischer Siemens-Elektro-Kleingeräte. Auch Filmrequisiten aus Studios von Eiswerder mit Filmausschnitten im "Kino" sind sehr beliebt.

Im Obergeschoss finden historische Sonderausstellungen statt.

- Eine Dependance des Stadtgeschichtlichen Museums befindet sich auch im Gotischen Haus in der Altstadt Spandau: Breite Str. 32. 13597 Berlin (siehe auch gotischeshaus.de)

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ENTHÜLLT. Berlin und seine Denkmäler - im Proviantmagazin

Die Ausstellung feiert in diesem Jahr ihr 10-jähriges Bestehen und im Rahmen dessen finden einige Führungen und Gespräche statt. > siehe "10 Jahre Enthüllt".

- Die kulturhistorische Dauerausstellung im Proviantmagazin zeigt Denkmäler von 1849 bis 1986, mit denen die jeweilige Staatsmacht das Berliner Stadtbild prägte. Aufgrund politischer Umbrüche im 20. Jahrhundert wurden immer wieder Denkmäler aus dem öffentlichen Raum entfernt.

- Das Museum bietet die Möglichkeit, sich mit den großen Symbolen des Deutschen Kaiserreichs, der Weimarer Republik, des Nationalsozialismus und der DDR auseinanderzusetzen. Denkmäler die vergraben und vergessen werden sollten können Sie sogar berühren, was sonst im Museum nicht möglich ist.

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SCHAUDEPOT

Inhaltlich knüpft das Schaudepot an die Dauerausstellung „Enthüllt. Berlin und seine Denkmäler“ an, allerdings versteht es sich als experimenteller Ausstellungsraum. Jährlich werden neue Kurator*innen aus Wissenschaft, Kunst oder Bildung eingeladen, eine neue Perspektive auf die Objekte zu gestalten.

Dieses Jahr haben die Künstler:innen: Pfelder, Simone Zaugg und Amer Akel die Ausstellung mit dem Titel ZEITFELDER / TIME FIELDS gestaltet. Hier stehen Gedanken und Ideen, auch aus der migrantischer Perspektive, zur deutschen Erinnerungskultur im Mittelpunkt: Die Interventionen von Simone Zaugg und Pfelder legen den Fokus vom Sehen auf andere Sinne, wie Tasten, Hören, Riechen, Fühlen und setzen mit konsequenter Verpackung symbolisch einen Gegenpol zur Ausstellung „Enthüllt“.

Sie werden begleitet und erweitert durch Skulpturen des syrischen Künstlers Amer Al Akel. In einem Dialog mit seinen Werken entfaltet sich eine neue Sichtweise, die die mitteleuropäische Geschichte mit aktuellen politischen Zeitfeldern – Time Fields verbindet.

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EXERZIERHALLE - Zeugnisse der Militärgeschichte - historische Kanonen und Prunkgeschütze

- Die ehemalige Exerzierhalle beherbergt eine Ausstellung mit historischen Kanonen, unter anderem Prunkgeschütze aus dem 16. Jahrhundert. Die Waffensammlung erinnert zudem daran, dass Spandau seit dem 18. Jahrhundert als Waffenschmiede Preußens galt.

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ARCHÄOLOGISCHES FENSTER - Interessante Einblicke in die Vergangenheit

- Lernen Sie die frühe Geschichte der Zitadelle kennen. In der Westkurtine sind zwei faszinierende Grabungsbefunde zu besichtigen. Es handelt sich um ein Grabungsfeld mit den Überresten einer slawischen Siedlung mit einer Holz-Erde-Mauer, der späteren steinernen Burgmauer und der Schlossanlage aus der Renaissancezeit.

- Auf der anderen Seite stehen mittelalterliche jüdische Grabsteine, die vermutlich im 15. Jahrhundert vom jüdischen Friedhof in Spandau entfernt und für den Bau der Burg genutzt wurden. Eine Hörinstallation erschließt die Bedeutung der Inschriften in Hebräisch sowie in deutscher und englischer Übersetzung.

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Darüber hinaus gibt es Sonderausstellungen mit historischem und/oder künstlerischen Bezug wie in der BASTION KRONPRINZ sowie im SCHAUDEPOT in der Bastion Königin (nur von Mai - Sept.)

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Vor allem das ZAK - ZENTRUM FÜR AKTUELLE KUNST - in der alten Kaserne - bietet Kunstliebhabern und -kennern auf 2.300 qm quasi alle drei Monate neue zeitgenössische Kunstausstellungen.

Dazu finden Kuratoren- und Künstlerführungen statt, Performances, Talks ... immer einen Besuch wert, vor allem bei freiem Eintritt.

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Bitte entnehmen Sie weitere Informationen unserer Webseite und / oder abonnieren Sie unseren NEWSLETTER unter:

www.zitadelle-berlin.de/newsletter-bestellen/

So verpassen Sie keine der zahlreichen, überwiegend kostenlosen Veranstaltungen sowohl im historischen als auch künstlerischen Bereich (Kuratoren-, und Sonderführungen, Gespräche ...) - aber auch wichtige Informationen für Ihren Besuch (s.u.).

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Bei Veranstaltungen anderer Anbieter gelten geänderte Eintrittspreise und teilweise auch Öffnungszeiten (Ritter- & Gauklerfest, Konzerte des Citadel Music Festivals, KIDZ FEST ...).

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Freier Eintritt ist auch am Internationalen Museumstag (im Mai), am Tag des offenen Denkmals (im September) und an (fast) jedem ersten Sonntag im Monat, dem "Zitadellensonntag" (sofern keine

der o.g. Veranstaltungen dann stattfindet)

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FÜHRUNGEN

Öffentliche Führung zum Thema Zitadelle am Samstag & Sonntag um 14 Uhr - Führungsgebühr 4,50 € pro Person zzgl. Eintritt.

Am letzten Samstag im Monat geht die Führung durch die Ausstellung "Enthüllt. Berlin und seine Denkmäler".

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Auch die "Szenische Führung", am 1. Sonntag im Monat, ist sehr beliebt. Bei Großveranstaltungen findet diese Führung u.U. nicht statt, bitte schauen sie auf unsere Webseite: zitadelle-berlin.de

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Der 1.SONNTAG im Monat ist auch FamilienSonntag, wo sie gemeinsam mit Ihren Kindern (ab 4 Jahre) an einer Führung, mit anschließendem Workshop kostenlos teilnehmen können, von 15 bis 17 Uhr.

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Sie können auch individuelle Führungen beim Museumsdienst Berlin buchen. Siehe: www.zitadelle-berlin.de/vermittlung/fuehrungen/

Für Fledermaus-Freunde bietet der BAT e.V. ebenfalls Führungen an, siehe: www.bat-ev.de.

Für Kita's und Grundschulen gibt es ein Angebot mit einer Führung und einem Workshop

- jeweils am Dienstag oder Freitag um 10:00 oder 11:30 Uhr, für insgesamt 90 Minuten.

Bitte dafür rechtzeitig anmelden, siehe: www.zitadelle-berlin.de/vermittlung/kita-und-schule/

Das Anmeldeformular steht zum Download zur Verfügung.

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Zum Museumskinderfest finden etliche Führungen und Aktionen statt, alles kostenfrei.

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Die Zitadelle befindet sich in einem Naturschutzgebiet, so kann man immer wieder Tiere entdecken: wie Waschbär, Fuchs und die verschiedensten Vogelarten und Insekten.

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Öffnungszeiten der Zitadelle Spandau:

Mo - Mi .....10 - 17 Uhr

Do ............13 - 20 Uhr

Fr - So ......10 - 17 Uhr

Alle Ausstellungen auf der Zitadelle sind im Eintrittspreis enthalten. Besuchen Sie unsere Webseite für weitere Informationen:

https://www.zitadelle-berlin.de/ihr-besuch/

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Im Gotischen Haus befindet sich auch die Spandauer Touristeninformation.

Tel. 030-333 93 88 / info@visitpandau.de

Für Kita-Kinder und alle, die Lust darauf haben.

Ihr findet uns auf dem Spielplatz 2, Pasteurstraße Hans-Otto-Straße.

Mit Ute Großmann können Beratungstermine für alle persönlichen Fragen zu Beruf, Fortbildung und Jobsuche verabredet werden.

Eine Anmeldung ist erforderlich unter der Telefonnummer: 0157 54 75 09 75

Die Angebote der Kiezakademie kosten nichts.

Kiezakademie Neukölln: Jobberatung und Unterstützung zu Fragen zu Arbeit und Beruf.

Unter dem Motto „Was hält uns zusammen? – Wie Emotionen Demokratie beeinflussen“ geht es um die Rolle von Gefühlen. Wie können aus Angst und Wut Zuversichtlichkeit und Mut entstehen?

Von 11 bis 19 Uhr erwartet Sie ein vielfältiges, kostenfreies Programm mit Workshops, Mitmach-Ständen, Keynotes und einer Lesung – für Kinder, Jugendliche und Erwachsene.

Der Demokratietag lädt dazu ein, ins Gespräch zu kommen, neue Perspektiven kennenzulernen und demokratische Kompetenzen im Alltag zu stärken.

Weitere Informationen in Kürze unter: Mutwerk.org

Eintritt: frei.

Ohne Voranmeldung.

Weitere Informationen und das vollständige Programm finden Sie hier:

Demokratietag in der Ingeborg-Drewitz-Bibliothek

Choreografie & Produktion: Tanztheater Kollektiv OOPSALA

Tanz: Greta Schuster, David Mariano Chaho, Kerri Fitzsimons

Dramaturgie: Eva Leemans

Musikkomposition: Felix Vogelgesang

Kostüm: Miriam Ebbing

Das Tanztheater Kollektiv OOPSALA setzt sich in ihrem neuen Stück IM WAL künstlerisch mit der Ver­schmutzung der Meere aus­einander.

IM WAL erzählt die Geschichte von drei Tiefsee­taucher*innen, die während einer ihrer Unter­wasser­forschungen plötzlich in den Bauch eines riesigen Wals geraten. Dort finden sie jede Menge Plastik­folien und Plastik­flaschen – und es passieren merk­würdige Dinge…

Das junge Publikum wird aktiv in die Performance ein­bezogen: Die Kinder tauchen, schwimmen und tanzen mit und helfen den Performer*innen eine Lösung zu finden, um wieder aus dem Wal heraus­zu­kommen.

Auf humor­volle und poetische Weise erzählt die Tanz­per­formance eine Geschichte, die ökologische Themen aus einer kind­gerechten, künst­lerischen Perspektive erfahrbar macht.

für alle ab 4 Jahren | Spielzeit: 45 min

Eintritt: 3,- € für Kinder / Begleit­personen sind frei.

An dieser Stelle finden sich weitergehende Informationen zu den Themen Treibhauseffekt, CO2-Bilanzen von Lebensmitteln sowie Kolonialismus und koloniale Kontinuitäten im Bereich Ernährung.

Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten frei zugänglich

KATE e.V. : https://www.kate-berlin.de/bildung/schulen/klimafruehstueck/klima-snacks/#Ausstellung

Die internationale Gruppenausstellung entfaltet sich entlang einer raumgreifenden Arbeit von Richard Venlet und bringt historische und neue Werke zusammen, unter anderem von Nigin Beck, Rhea Dillon, Robert Haas, Hannah Höch, Alexandre Khondji, Atiéna R. Kilfa, Henry Koerner, Ayumi Paul, Yoora Park, Reynold Reynolds & Patrick Jolley, Oskar Schlemmer, Renée Sintenis, Ian Waelder und Frau von Zinowiew.

Kuratiert von

Anna Gritz, Pia-Marie Remmers

Jede Teilnehmerin und jeder Teilnehmer ist erwünscht.

Wir sind für alle Altersgruppen offen.

Die Angebote sind kostenfrei und teilweise ohne vorherige Anmeldung zugänglich.

Ausstellungszeitraum: 15.09. – 10.10.2026 zu den Öffnungszeiten der Bibliothek

Bilder mit großer Liebe zur Natur, die Sie einladen festgehaltene Momente mitzuerleben. Das Spiel mit Farben, Formen und Licht ist ein Angebot genauer Betrachtung, um darin mit eigenen Träumen zu verweilen. Alltägliches, was wir meist nicht lange wahrnehmen, bekommt durch die Darstellung einen Ausdruck und möchte gerne unserer Natur und dem Leben Aufmerksamkeit schenken.

Die Künstlerin ist an folgenden Tagen vor Ort:

11. September von 17 – 19 Uhr

20. Oktober von 17 – 19 Uhr

23. Oktober von 17 – 19 Uh

Geöffnet: Di – Sa, 11 – 19 Uhr, Vernissage: Fr. 28.08.2026 um 17:30 Uhr

Im Foyer Gemeinschaftshaus Gropiusstadt

EINTRITT FREI

Präsentiert wird eine Auswahl foto­grafischer Auf­nahmen, Motive die Max Skladanowsky (1863–1939) in seinem un­mittel­baren Wohn­umfeld in Pankow und Nieder­schönhausen inspiriert haben: Winter­liche Straßen und Parks und das Frei­zeit­verhalten von Alt und Jung gehörten ebenso zu seinen Sujets wie die Stadt­werdung des heutigen Bezirks Pankow. Die Auf­nahmen sind in den ersten beiden Jahr­zehnten des 20. Jahr­hunderts ent­standen und bieten seltene An­sichten und Ein­blicke.

Die Begleitpublikation »Max Skladanowsky – Filmpionier und Fotograf« ist für 7,50 € erhältlich.

Dann kommen Sie zum DIGITAL-ZEBRA!

Wir Digital-Lots:innen der Neuköllner Bibliotheken unterstützen Sie gerne ohne Voranmeldung und kostenfrei.

Unsere Servicezeiten:

Montag 11-13 Uhr

Dienstag 11-13 Uhr und 15-19 Uhr

Mittwoch 15-17 Uhr

Freitag 11-13 Uhr und 15-17 Uhr

In seinen Arbeiten greift Matt Browning, der 1984 geboren ist und derzeit in New York lebt und arbeitet, formale und technische Prinzipien traditioneller amerikanischer Holzverarbeitungstechniken auf, um das Medium Skulptur und die Strukturierung von Raum zu befragen. Die Ausstellung versammelt Arbeiten, die durch ihre Serialität und Veränderbarkeit auf unterschiedliche Weise in ihre jeweiligen Kontexte eingebettet sind. Viele der Arbeiten bestehen aus beweglichen, aber strikt miteinander verbundenen Ketten, die Browning aus zusammenhängenden Blöcken Douglasienholz schnitzt und welche die handlichen Objekte des traditionellen Whittlings – ausschließlich mit dem Messer gefertigte Schnitzereien – auf Raumgröße übertragen.

Egal ob Arzttermin, Behördenvorgang oder auch die digitale Eintrittskarte, Erstellen eines PDFs, der Verwendung eines E-Rezepts oder dem Einstellen des Klingeltons auf einem persönlichen Endgerät. Kommen Sie und fragen uns, bringen Sie Ihr Gerät mit oder schauen Sie mit uns in unsere Computer.

Service-Zeiten:

Dienstag: 11 - 13 Uhr Stadtschlosstreff (Nachbarschafts-Café) (32B)

Mittwoch: 12 - 16 Uhr PC-Raum im Stadtschloss (32)

Donnerstag: 16 - 18 Uhr Stadtschlosstreff (Nachbarschafts-Café) (32B)

Freitag: 12 - 16 Uhr PC-Raum im Stadtschloss (32)

Bei Fragen per E-Mail bitte folgende Adresse anschreiben: digitalzebra@ba-mitte.berlin.de

Lichtenberg wird bislang nur selten mit queeren Lebenswelten in Verbindung gebracht. Während Berlin häufig als Regenbogenhauptstadt wahrgenommen wird, bleibt der Bezirk in Erzählungen über queere Geschichte und Gegenwart oft unerwähnt. Tatsächlich lassen sich in Lichtenberg zahlreiche Spuren queeren Lebens finden – von der Bezirksgründung 1920 über die Weimarer Republik, die Zeit des Nationalsozialismus und die DDR bis in die Gegenwart.

Die Ausstellung wurde von Neo Seefried und Karl-Heinz-Steinle kuratiert und basiert auf einer Forschungsarbeit, die auf Initiative der Queer-Beauftragten des Bezirks, Sabine Pöhl, entstanden ist. Im Mittelpunkt steht der Wohnraum als (geschützter) Ort queeren Lebens. Anhand von Biografien, Freundinnen und Freundes-Kreisen, Orten, Zusammenschlüssen und Veranstaltungen zeigt die Ausstellung die Vielfalt queerer Lebensrealitäten in Lichtenberg. Historische Objekte und Fotografien werden mit zeitgenössischen künstlerischen Positionen verbunden.

Begleitend zur Ausstellung finden Abendveranstaltungen, Führungen und Workshops statt.

19. Juni bis 25. Oktober 2026

Daniel Chodowiecki (1726–1801) war nicht nur ein gefeierter Künstler, sondern auch tief in das hugenottische Familienleben und die Französische Kirche zu Berlin verwoben. Die Schau beleuchtet erstmals umfassend das spannungsreiche Verhältnis zwischen dem europaweit gefeierten Kunstschaffen des Aufklärers und seiner tiefen Verwurzelung in der hugenottischen Gemeinde Berlins.

Als virtuoser „Art Director“ seiner Gemeinde verband er Aufklärung, reformierte Lehre und künstlerische Meisterschaft. Gezeigt werden originale Handzeichnungen, Druckgrafiken, historische Bücher und Medaillen; ein kunstvoller Damenfächer veranschaulicht, wie Motive den Hugenottenmythos im Alltag prägten. Ergänzend ermöglichen Entwurfszeichnungen aus der Kunstsammlung der Akademie der Künste einen Blick hinter die Kulissen des großen Bildprogramms am Französischen Dom.

Die Ausstellung des Hugenottenmuseum Berlin ist Teil des internationalen Jubiläumsjahrs Chodowiecki300 und wird gefördert vom Landesdenkmalamt Berlin, der Akademie der Künste Berlin und der Französischen Kirche zu Berlin.

Weitere Informationen zur Ausstellung und den Öffnungszeiten finden Sie auf den Seiten des Hugenottenmuseum Berlin

Aufgrund der positiven Resonanz wurde eine Ausstellung entwickelt, die Kindern eine interaktive und humorvolle Auseinandersetzung mit Grundlagen der demokratischen Beteiligung im Alltag eröffnet. Ganz wie im Comic begleitet der wuselig-liebenswerte Selbär auch durch die Ausstellung: ein Bär mit kratzendem Pulli, ein Esstisch mit bunten Nahrungsmitteln, ein Wimmelbild zur Mitbestimmung, Hörstationen und vieles mehr laden ein zum Anfassen, Mitmachen, Mitreden und Mitdiskutieren.

Auch für die Malerinnen und Maler, der Montagsmaler von Biesdorf trifft das auf die Bildmomente zu, die jeder festhalten und gestalten möchte. Mal sind es die Menschen, mal die Architektur und oft auch die Landschaft. Es bewegen sie der Wechsel von Licht und Schatten, die Farben der Natur und die Spuren der Menschen und ihre Zeugnisse vor Ort. Die Malerinnen und Maler der Montagsmaler aus Biesdorf haben Vorlieben für bestimmte Maltechniken und entscheiden sich entweder für Aquarell, Acryl,Bleistift oder Bundstift, Fineliner oder Feder. Jede Reise hält viele Motive bereit und immer gilt es, diese mit den Möglichkeiten der Malerei und den eigenen Fähigkeiten so einzufangen, dass der Betrachter etwas von der Stimmung vor Ort erfahren kann. Orte an denen man malend oder zeichnend verweilt hat, prägen sich tief ein. Manche Bilder entstehen ohne Vorbild. Sie verdichten sich aus dem Gesehenen zu einem Bild. So spielen Realität und Ideen zu Bildern ineinander. Wir freuen uns, hier in der Bibliothek die Bilder der Montagsmaler aus Biesdorf zu präsentieren und wünschen dem Betrachter viel Spaß.

Die Ausstellung ist während der Öffnungszeiten der Bibliothek zu sehen:

Montag 12:00 – 19:00

Dienstag 12:00 – 19:00

Mittwoch 09:00 – 13:00

Donnerstag 12:00 – 19:00

Freitag 09:00 – 13:00

Eintritt frei

Ute Mahler gehört zu den bedeutenden Foto­grafinnen der Gegen­wart. Ihr frühes künstleri­sches Werk ist eng mit der Zeit­schrift für Mode und Kultur Sibylle der DDR verbunden, wobei die Mode­fotografien nicht zu trennen sind von den Portraits, die neben der Kleidung ein be­stimmendes Element ihrer Bilder schon damals aus­machen. Frauen und ihre Darstellung in der Gesell­schaft sind bis heute Gegen­stand ihres foto­grafischen Interesses.

Die Ausstellung zeigt alle Werkserien, die zu diesem Thema in den 1980er-Jahren für die Zeitschrift Sibylle entstanden sind, sowie den Foto­essay, der 2020 im Magazin der FAZ erschienen ist.

Zur Ausstellung erschien bei Hartmann Books: »Ute Mahler. Derselbe Himmel. Frauen, Künstlerinnen, Freundinnen. Modefotografie von 1975 bis 1994«

^{Gefördert durch den Ausstellungsfonds der Kommunalen Galerien Berlin. In Kooperation mit dem Leonhardi-Museum Dresden.}

Antje Püpke lebt und arbeitet als Grafikdesignerin und Illustratorin in Marzahn-Hellersdorf. Die gelernte Meissener Porzellanmalerin engagiert sich ehrenamtlich bei der Organisation der „Lesenacht an der M8“ und stellt. gemeinsam mit Künstlerinnen der FrauenKunstKarawane und des Neuenhagen.Kunst.Netz in Berlin und Umgebung aus.

Weitere Informationen zur Künstlerin unter www.antjepuepke.de (www.antjepuepke.de) oder www.die-illustration.de (www.die-illustration.de)

Die Ausstellung ist während der Öffnungszeiten der Bibliothek zu sehen:

Mo, Di, Do von 13:00 bis 19:00 Uhr

Mi, Fr von 11:00 bis 15:00 Uhr

Der Eintritt ist frei!

Montag 13-16:30 Uhr

Dienstag 10-12 Uhr und 13-15:30 Uhr

Jeden Montag und Dienstag gibt es in der Stadtteilbibliothek Buch die Digital-Beratung. Zu festen Servicezeiten kann jede*r ohne Voranmeldung vorbeikommen. Das Angebot ist kostenfrei. Die Anliegen können vom Einstellen des Klingeltons im eigenen Handy, über das Online – Buchen eines Termins beim Arzt/Ärztin bis zum Erstellen einer Emailadresse reichen. Die Digitallotsin hilft Ihnen gerne weiter und bietet persönliche Beratung in der digitalen Welt.

Im Rahmen der Beratung stehen iPads und Drucker zur Verfügung, falls keine eigenen Endgeräte vorhanden sind, oder diese nicht mitgebracht werden können.

Egal ob Arzttermin, Behördenvorgang oder auch die digitale Eintrittskarte, Erstellen eines PDFs, der Verwendung eines E-Rezepts oder dem Einstellen des Klingeltons auf einem persönlichen Endgerät. Kommen Sie und fragen uns, bringen Sie Ihr Gerät mit oder schauen Sie mit uns in unsere Computer.

Service-Zeiten:

Montag: 10:00-12:00 Uhr | 13:00-15:00 Uhr

Dienstag: 13:00-15:00 Uhr | 16:00-18:00 Uhr

Mittwoch: 10:00-12:00 Uhr | 13:00-15:00 Uhr

Donnerstag: 14:00-16:00 Uhr | 17:00-19:00

Bei Fragen per E-Mail bitte folgende Adresse anschreiben: digitalzebra@ba-mitte.berlin.de

Die Seniorenvertretung vertritt die Interessen und Anliegen der Menschen ab 60 Jahren und setzt sich für ihre Belange im Bezirk ein. Der bezirkliche INFOtreff informiert Sie über die Aufgaben, Ziele und Mitwirkungsmöglichkeiten der Seniorenvertretung sowie über die bevorstehende Wahl im März 2027. Wir laden Sie herzlich ein, dabei zu sein und freuen uns auf Ihre Teilnahme und den gemeinsamen Austausch.

Ein Angebot des Ehrenamtlichen Dienstes (EaD) von Stadtteil- und Seniorenangebote.

Info-Tel.: 030902982781 – Frau Ratsiborynska

KB: Eintritt frei

Tel. Anmeldung erbeten!

Die Teilnahme ist sowohl einzeln als auch an beiden Terminen möglich.

Anmeldung direkt in der Schiller-Bibliothek, per E-Mail an schiller@stb-mitte.de oder per Telefon: 030 9018 45683.

Weitere Informationen unter https://radieschenliste.de/

• stricken und häkeln erlernen möchten,

• Beratung bei laufenden Strick-/Häkelprojekten brauchen,

• Austausch und Kennenlernen von neuen Strick– und Häkeltechniken wünschen,

• bei der Reparatur von Strickkleidung Unterstützung brauchen.

Teilnahme ist kostenlos,

bitte eigenen Garn und Häkel-/Stricknadeln mitbringen.

Mit Ihrer Einwilligung werden die Angaben zum Fahrrad zusammen mit Ihren Personendaten (Name, Vorname, Geburtsdatum-/ort) in einem Verzeichnis der Polizei gespeichert.

Somit lässt sich Ihr Fahrrad nach einem Abhandenkommen besser zuordnen. Außerdem steigt durch eine mit der Kennzeichnung ergänzte Sachfahndungseingabe die Chance, Ihr Rad nach einem Diebstahl wiederzufinden.

Ein derart gekennzeichnetes Rad ist für Diebe weitaus weniger attraktiv!

Eine Fahrradkennzeichnung allein ist jedoch kein hinreichender Schutz! Bitte informieren Sie sich auf unserer Internetseite [[/polizei/aufgaben/praevention/diebstahl-und-

einbruch/artikel.228483.php|Schützen Sie sich vor Fahrraddiebstahl]] zu den Möglichkeiten, Fahrraddieben die Arbeit zu erschweren.

Wichtig:

Bitte bringen Sie Ihren Personalausweis und, sofern vorhanden, den Kaufnachweis mit (nicht zwingend erforderlich).

Das Angebot ist kostenlos und eine Anmeldung nicht erforderlich.

Dienstag | 15.09.2026 | 14:30-17 Uhr "Bingo und Scrabble"

Bei Bingo braucht es etwas Glück. Wenn fünf Zahlen in waagerechter, senkrechter oder diagonaler Reihe mit den ermittelten Gewinnzahlen übereinstimmen, dann heißt es BINGO. Scrabble ist ein Brettspiel bei dem die Spieler aus zufällig gezogenen Buchstaben Wörter legen und dabei die verschiedenen Bonusfelder auf dem Spielbrett nutzen können.

Dienstag | 27.10.2026 | 14:30-17 Uhr "Alte und neue Kartenspiele"

In geselliger Runde werden Kartenspiele wie Skat und Rommé und neue Kartenspiele wie SKYJO gespielt. Skat und Rommé können neu erlernt oder wieder aufgefrischt werden. Bei Skyjo ist das Ziel, über mehrere Runden hinweg möglichst niedrige Karten zu sammeln und hohe Minuspunkte oder hohe Zahlen zu vermeiden.

Diese Fortbildung nimmt die besonderen Schwierigkeiten bei der kindgerechten Gestaltung von Schulkonferenzen an der Grundschule in den Blick. Dabei geht es sowohl um grundlegende organisatorische Fragen kindgerechter Schulkonferenzen als auch um die Frage, wie beispielsweise sprachlich auf die besonderen Bedarfe der Kinder eingegangen werden kann. Wie können Kinder unterstützt und begleitet werden, damit sie ihr gewähltes Amt wirklich ausüben können? Welche Rahmenbedingungen sind notwendig, damit Kinder ihre gesetzlich vorgesehene Mitbestimmung in der Schulkonferenz umsetzen können? Welche Hebel gibt es, kindgerechte Strukturen in Planung und Durchführung von Schulkonferenzen umzusetzen?

Die Teilnehmenden reflektieren ihre eigene Haltung, tauschen sich über Erfahrungen aus und erarbeiten Strategien für eine kindgerechte (Um-)Gestaltung der Schulkonferenz. Neben fachlichen Impulsen steht der Austausch über Herausforderungen und Lösungsansätze im Zentrum.

Zentrale Fragen der Fortbildung:

– Welche Herausforderungen stellen sich Kindern und Erwachsenen im Hinblick auf eine kindgerechte Schulkonferenz?

– Welche Strukturen und Rahmenbedingungen unterstützen eine altersgerechte und selbstbestimmte Mitwirkung?

– Welche praktischen Möglichkeiten der kindgerechten Umgestaltung der Schulkonferenz gibt es?

Weitere Veranstaltungen und Kombinierbarkeit:

Diese Fortbildung ist Teil einer Reihe zu verschiedenen Aspekten demokratischer Schulkultur und Partizipation an Grundschulen. Sie kann einzeln besucht oder mit weiteren Veranstaltungen kombiniert werden. Zielgruppe:

Die Fortbildung richtet sich an Schulleitungen, Lehrkräfte, Schulsozialarbeiter:innen, Erzieher:innen an Grundschulen oder in der Grundstufe von Gemeinschaftsschulen sowie an außerschulische Multiplikator:innen.

Der bekannte Sänger, Schauspieler, Pianist Christian Steyer liest als Autor aus seinem Hörbuch „Am Anfang war der Baum – Legenden aus Amazonien“.

Karten im Vorverkauf

KB: 5,00 € inkl. 1 Tasse Tee/ Kaffee und Gebäck

Der Raum für Beteiligung lädt alle Bürgerinnen und Bürger ein, Stadtentwicklung aktiv mitzugestalten. In unseren offenen Sprechstunden in der Bibliothek informieren wir zu aktuellen Vorhaben im Bezirk, zeigen Mitwirkungsmöglichkeiten auf und unterstützen bei Fragen rund um Beteiligungsprozesse.

Eintritt: frei. Ohne Voranmeldung

Die Beratung richtet sich an alle in Neukölln über 18 Jahre.

Die Kiezakademie bietet Hilfe bei:

• Berufsorientierung

• Ausbildungssuche

• Jobsuche

• Anerkennung von ausländischen Abschlüssen

• Schreiben von Lebenslauf und Bewerbungen

• Suche von Weiterbildungen

• Empowerment Workshops

• Veranstaltung von Jobmessen

…und vieles mehr!

Bitte vorher einen Termin vereinbaren unter: kiezakademie-neukoelln@coopolis.de

Weitere Informationen zur Kiezakademie Neukölln: www.kiezakademie-neukoelln.de

Keine Beratungstermine in den Sommerferien (13.07. - 29.08.2026)

Einfach hinsetzen, lauschen und schöne Illustrationen anschauen.

Wir freuen uns auf euch!

Für Kinder. Keine Anmeldung nötig

- Modernisierungsankündigungen

- Betriebskostenabrechnungen

- Mieterhöhungen

- Wohnungsmängeln

- Umwandlung von Miet- in Eigentumswohnungen

- und vielem anderem mehr.

Die Beratung erfolgt durch mietrechtserfahrene Rechtsvertretung. Unser Anliegen ist es, Sie bei Problemen rund um Ihr Mietverhältnis zu beraten und zu unterstützen.

Die Mietberatung findet in Kooperation mit der asum GmbH und dem Bezirksamt Steglitz-Zehlendorf statt.

Eintritt: frei. Eine Anmeldung ist erforderlich unter Tel.: (030) 293 4310 oder per Mail: info@asum-berlin.de

Dann kommen Sie zum DIGITAL-ZEBRA!

Wir Digital-Lots:innen der Neuköllner Bibliotheken unterstützen Sie gerne ohne Voranmeldung und kostenfrei.

Unsere Servicezeiten:

Montag 11-13 Uhr

Dienstag 11-13 Uhr und 15-19 Uhr

Mittwoch 15-17 Uhr

Freitag 11-13 Uhr und 15-17 Uhr

Während der Schulferien gibt es keine Hausaufgabenhilfe, dafür aber viele andere tolle Angebote für Kinder und Familien.

Dann kommen Sie zum Digitial-Zebra!

Hier bekommen Sie zu den Servicezeiten Unterstützung, ob bei der Nutzung digitaler Zugänge zu Bürgerdiensten, Terminbuchungen bei Verwaltungen oder Ärzten, beim Ticketkauf für Kulturveranstaltungen, beim E-Learning oder bei digitalen Service-Angeboten zum Beispiel öffentliche Versorger und Krankenkassen.

Auch beim Erstellen eines PDFs, der Einlösung eines E-Rezepts oder dem Einstellen des Klingeltons auf einem persönlichen Endgerät sind wir gerne behilflich.

Während der Schulferien gibt es keine Hausaufgabenhilfe, dafür aber viele andere tolle Angebote für Kinder und Familien. in der Kinderbibliothek

Kontakt: Tel. (030) 9018-33025 oder E-Mail kinderbibliothek-loesche@stb-mitte.de

Lust auf neue Zimmerpflanzen oder Ableger mit der Nachbarschaft teilen?

Bringen Sie Ableger zur Tauschbörse in die Adolf-Reichwein-Bibliothek und/oder nehmen Sie neue mit nach Hause!

Datum: 15. September 2026 ab 15:30 - 17:30 Uhr

Ort: Adolf-Reichwein-Bibliothek

Kostenfrei, ohne Anmeldung

Das Angebot wird medienpädagogisch begleitet und bietet einen Raum, in dem die Kinder und Jugendlichen selbstbestimmt Games und Spiele entwickeln und ihre Kompetenzen im Bereich der digitalen Welt weiter ausbauen können. Für alle ab 6. Jahre, ohne Anmeldung.

FSK: 0, Altersempfehlung: ab 7 Jahren

Lotta stolpert von einem Chaos ins nächste: Eigentlich wären die nervigen "Blöd-Brüder" zuhause, eine ständig überall auftauchende Schildkröte namens Heesters und Mamas Liebe zum indischen Blockflöte-Spiel für eine 11-Jährige schon mehr als genug. Als dann auch noch die Einladung zur Geburtstagssause des Jahres, ausgerichtet von der hochnäsigen Mitschülerin Berenike von Bödecker, ausbleibt, reicht es Lotta. Sie gerät mit ihrer besten Freundin Cheyenne in großen Streit. Da hilft auch das zufällige Treffen mit dem alles durcheinanderwirbelnden Teenie-Star Marlon nicht weiter. Flankiert von ihrem besten Freund Paul müssen die beiden Mädchen herausfinden, was echte Freundschaft wirklich bedeutet...

Kostenfrei | Nur mit Anmeldung

Mit der Unterstützung anderer kleiner Wesen werden wir zusammen mit den Kindern eine Antwort auf diese Frage finden.

15. September 2026 // 16 Uhr

- Familienbibliothek Else Ury

- Altersempfehlung: 2–7 Jahre

- Eintritt frei

- Anmeldung unter diesem Link: https://pretix.eu/bibxhain/wesen/